艺术评论 刘采《皓月当空张月明其人其画》

导言：在《疯狂的意义》一书里，尼采说：“不想沦为芸芸众生的人只需做一件事，便是对自己不再懒散；他应听从他的良知的唿唤——成为你自己！”于一切从艺者而言，要想成为他自己何其难哉，但不成为他自己，则一切价值全无。“成为自己”，对于古稀之年的张月明老师来说，似乎显得尤为重要。艺术家刘采在《皓月当空——张月明其人其画》里说:“我总是将月明兄当做我的一面旗帜，他的人格力量总是在牵动著我”。前行美术馆本月18日将展出他近年来的一批画作，作品已在那，是平淡无奇还是是苍劲浓郁？我们留待观者作答。

皓月当空，张月明其人其画

文/刘采

当今的艺术被一些人称为“玩”了。说玩艺术，似乎即刻便有了一种玩世的轻松和叫人摸不著北的神秘，挺时髦的，我说艺术是不能以玩的态度来应对的。一个“玩”字怎能道出人生的苦楚和悲歌，怎能面对一个真实和复杂的现实！玩，多少会消解人的精神，使一切都归于一种暂时无奈的轻松或者是一种自慰的麻痹。

▲《阳光下的树》,布面油画,40×40cm,2011

我以为世界上并没有轻松，尤其是以绘画的艺术创作而言，与“玩”是扯不上边的。

▲《渔村的菜地》,纸本油画,20×20cm,2013

月明兄的艺术是真诚与挚爱的凝练，他的风景画作品，常让我们看到他直面大自然时的那份坦荡，那种鱼与自然相倾诉时的平和与真挚，使他的画面有著他情感的一种炽热和温婉柔情，有著亲和，也有孤傲和淡淡的让人难以觉察的忧伤。

▲《秋收时节》,纸本油画,15×15cm,2013

他的画，多是一些极常见也是极不为人关注的平常事物。在他的画前，我们被他的画所感动的同时，常常会惊诧于何以自己对这些景物却是熟视无睹！自然，这种需要一双发现美的眼睛，而更重要的是还要有体悟大自然美的一个心。只有当自己的情感倾注于大自然，能“情景交融”时，画作方具有一种“精神性”，获得灵魂，让人共鸣与感动。不然，美则美矣，但只是停留在绘画的技术层面而缺乏文化与精神的价值。

▲《茅山即景》,布面油画,80×80cm,2012

对大自然诉说，他的语言虽然对训练有素，但从不“八股”。更多的是出于他对美体悟的一种天性，是一种由著禀赋从心底里流出的真诚言辩，这个时候，不是法则和技术告诉他如何画，而是法则和技术听由他的调遣来表达，或是早就将他们忘得“一空二白”这一切对月明兄来说，都显得极为自然。在他的作品里，你看不到一些人那里常有的叫人难以忍受的作派，在他看来，那种作派简直就是对大自然的亵渎。

▲《黄昏池塘》,纸本油画,20×20cm,2013

▲《日暮西风惊啼鸟》,木板油画,50×50cm,2012

张月明的绘画作品一直为同行们所称道，尤其近几年来，他进入到一种澄静的状态。潜心画出的一批画作，更是让人刮目相看，他走的路是现实主义的写实艺术之路。在写实艺术被贬抑，各式各样的主义、流派氾滥得光怪陆离，让许多人不知所措纷纷改弦更张的时候，他却大胆前行，没有迷离，没有游移。我以为这是需要有对艺术执著追求的一种极强的“定力”，深厚的学养积淀和艺术造型功力才可达到的境界。不然，是不可能坚定而大胆地走到这一步的。

▲《沟渠树丛》,纸本油画,20×20cm,2013

我比月明兄小年纪小很多（称“兄”，为表尊敬。非现今一些画家之间勾肩搭背的称兄道弟），按理说他是我的师长，但他平等待人，从不以前辈的资歷让年轻的学人感到拘谨。和他相处，你会被他的热情与真诚感染。，他妙语连珠，常让你获得难有的一种轻松合愉快，领略到一种宽松自由的豁达情怀给你的快感。而对生活中的一些虚伪卑劣的事物，他从来都是态度鲜明的，他批判的辛辣、犀利犹如一柄解剖刀，让其无可遁逃，使事物的本真得到张扬，虽然，在某些特定场合下的语出惊人使一些贴有现代艺术标籤的人不能不刮目相看的同时，也会刺痛一些人，但这不是他的本意，而是由于他太“真”的缘故。我很理解他的这一生活态度。一种超乎寻常的真诚，让他的生活和艺术态度如出一辙。

▲《新伐的小树》,纸本油画,20×20cm,2013

我总是将月明兄当做我的一面旗帜，他的人格力量总是在牵动著我，这些气质今天很多人没有了，或是正在渐渐地蜕去，在今天的画家圈中，人们聚集在一个展览会上所关注的不是绘画艺术本身，而是在窥视其背后的市场、财富、以及其他种种机会，在热衷于参与一种被称之为“生效”的游戏。在一种极其热闹而十分形而下的嘈杂中，月明兄的人格和对艺术的真诚品质就尤让我倍觉珍贵。

2004年9月于长沙

ZHANGYUEMING

OILPAINTING ART EXHIBITION

返青——张月明油画展

展览日期：2015.01.19 -2015.03.10

展览地址：前行美术馆（长沙市太平老街167号太平里-文化创意社区1楼）