旺德尔港PortVendres

德尼出生于1954年9月5日的法国佩皮尼昂，他的父亲是位受人尊敬的文学评论家，或许是受到父亲的影响和鼓励，德尼从小就开始学习艺术。而童年时他和父亲一起远足的回忆不但培养了他对自然的热爱，更对他的画风起了相当重要的作用。

少年时期，德尼曾在佩皮尼昂艺术学院学习，除了展现对于色彩的天赋外，也培养了敏锐的好奇心与观察力，旅行和摄影更是他艺术创作的养分来源，也为他独特的艺术视角打下了坚实的基础。

虽然从小便和艺术结缘，但他一开始并没有以艺术为生的打算。在成为画家之前，德尼是一名田径运动员，曾经代表法国参加莫斯科和蒙特利尔两届运动会。直到1995年41岁时，这名年迈的运动员才决心接受自然之美的感召，转行成为艺术家。多年运动员的训练带给他足够的精力和专注力，得以克服在户外写生的困难；而田径员的经验则让他追求速度感，这也是为什么德尼的画作线条如此粗犷流畅，像是在空中飞翔的老鹰，总是充满阳光。

德尼的画作多是户外写生，只有这样他才可以全然放松、冷静思考，在室内作画会拘束他的想象力，无法激荡出灵感。出现在德尼作品中最多的就是按树了，按树又称尤加利树，原产于澳大利亚却覆盖法国南部。不同季节与光影的按树呈现出一个色彩斑斓的卡通世界，让德尼能够完成不可想象的梦：这些梦是小时候不敢想象的梦幻，是成年后无法实现的梦想，更是对于幸福的探寻。德尼曾说：「其实真正作画的过程很快，但是在我创作每一幅画之前都要用很长一段时间来思考、揣摩，然后集中全部精力、热情完成。如果观赏者愿意思考的话，在画布上可以看出无尽的想象。」德尼认为当他投入到自己的绘画中时，便有了他生命的故事。每一幅画背后便有一个故事，而每一个故事便组成了他的生命。德尼的每一幅作品从颜料到画布都是亲自挑选，也都选用上等材质，显现他对生活的热情与责任。

初见德尼的作品时很容易将他归类为印象派画家，但从他的主题里也可以看到野兽派与表现主义的影子。他的风格就像大自然一样是一直在流动、进化的，这也是为何有这么多的藏家喜爱流连在他的作品里，并从中寻找乐趣。不过德尼对自己的定义则是「表现作家」，他只是将大自然美好的一面与他从中获得的感动如实的展现出来分享给大众，静谧的乡村小路可能比浮夸的日落带给他更多的灵感。

即使画作已经在超过40个国家展示过，超过850幅画被陈列在世界各地，并长年在迈阿密、纽约、伦敦、法兰克福、日内瓦、摩纳哥、迪拜、香港、上海等地区开设画展，德尼还是不觉得自己是一位伟大的画家。这位作品曾经与毕加索、莫内、康定斯基等诸多大师一同在巴黎画廊展示的艺术家始终谦虚，他一直认为自己只是一位懂得将色彩排列组合的「画匠」。在闲暇之余，他甚至在许多学校组织免费的座谈会和培训课程，并长期在中小学教画，提携后进。或许，想在大自然中作画，首先必需谦逊、屈服于大地，才能和天地融为一体，也才可以向藏家们呈现多彩的世界。

虽然德尼并不汲汲营营于市场经营，但他的作品早已受到许多同好欣赏。纽约时报曾经评论他的画「有一种激情和力量让人一见钟情」；画家陆国英老师也对他的画印象深刻，并说：「他的一笔一划看似随性，其实功底扎实，在色彩与线条的处理上有独特之处。他是用心灵在感悟，他敢把天空画成黄色的，敢把大地画成蓝色的，敢把夕阳中的橄榄树林画成鲜红的，但你不觉得他很叛逆，反而给人一种愉快的感觉。」

除了在学界受到赏识外，德尼的画作也受到许多藏家青睐。2000年时他第一次参加上海秋季艺博会，每幅画只有3000~5000元；到了2003年卖出12幅，成交均价是2万元；2006年上海春节艺术沙龙，三天就卖了27幅画，均价达6万元。对于一位外国当代画家来说，在中国艺术市场能有这样的成绩是十分不容易的。

德尼的作品多数是描绘乡土的风景画，他从一而终的为大地之母感到自豪，把对于乡土的热情全体现在高贵的框架上，让藏家可以和他一同欣赏自然风情带给人的震撼。虽然德尼的作品在现今以当代艺术为主的市场上显得传统，但他大胆的用色带给我们欢快的心情，极具装饰性的构图则让我们感受大自然的魅力，这些传统的艺术语言在现今令人眼画撩乱的艺术界中都是更值得我们去欣赏与珍藏的。