吴团良：描绘草原风情开辟工笔新境界的国画

 吴团良是我国著名的画家，当代工笔画坛代表人物。出生在内蒙古，达斡尔族人。1976年毕业于黑龙江省艺术学校舞美专业，之后结业于中央美术学院国画系。现在担任中国美术家协会理事，中国当代工笔画学会理事，黑龙江省美术家协会主席，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。      从八十年代开始到现在，他就一直活跃在画坛，1984年，其作品《送牛图》入选“第六届全国美展”，这也坚定了他的艺术信念，在全国大型的画展当中，比如七、八、九、十、十一届全国美展和历届全国工笔大展都有其作品入展或获奖，这也能看出他是一位充满艺术活力，拥有极强绘画创作能力的画家。 一、善于画马的画坛中坚力量      在中央美院国画系进修期间，他师从名家卢沉，蒋采苹教授，这无形中对其艺术修养、理念的提高奠定了基础。他的作品题材主要描绘北方草原风情，尤其善于画马，而且有极高的成就。艺术作品最珍贵的就是画面中情感的表达，宣扬真、善、美的艺术思想，吴团良做到了。   《草原风情图》  纸本水墨      历史上善于画马的画家有很多，就像韩干、徐悲鸿、刘勃舒等，他们大多都成为了一种经典，而吴团良所表现的马也具有了极高的艺术成就，看到他的作品你会感到一种全新的艺术形象，不管是单个还是群马，都会让欣赏者感到一种强悍、坚毅、深沉，有一种广阔草原上野马脱缰的气势。这与静谧的草原形成了一种强烈反差，营造一种视觉上的独特性。      这与画家出生在内蒙古有关系，他把少数民族特有的沉静与果敢气质进行了很好地融合，完美无瑕，并富有诗意。      艺术源于生活，又高于生活，我们在进行艺术创作的时候，生活的空间就是第一素材，但不是主体，画家会把生活中的瞬间印象进行提炼加工，注入最真实的情感，进行艺术的升华才能造就佳作。马给我们的印象是俊美、富有灵性，能振奋我们的精神，在安静的时候温顺如少女，腾飞起来确如蛟龙越天。      《牧马图》是画家写意画的作品，三匹马儿从墨色上进行了很好的区分，人物手持长鞭，凝望远方，与马遥相呼应，画面呈现温馨从容之韵味，画家对于马的结构掌握的极其到位，线条凝练，墨色氤氲。 二、开拓工笔画的新风尚      以工笔画表现草原情怀的画家很少见，能画出民族感情，独特韵味的就更少了，吴团良算是佼佼者，中国文人水墨画在宋朝之后就一直统治画坛，让工笔画的发展较为迟缓。近现代，由于中国画革新的重点仍然是被寄予在水墨领域，让工笔画又成了一个被遗忘的角落。在改革开放尤其是近些年，随着一些新思路、新画法、新题材的引入，让工笔画又回到了一个新的熔点，成为了人们喜欢研究的表现方法。 《雄风八骏》  91x134cm  纸本水墨      就如《雄风八骏》，色调婉约协调，整个背景用了现代的一些写意画的染法，很是虚无，且清新，把主题的八骏凸显了出来，马与马之间动态不一，自然穿插得当。线条轻灵，没有刻意的追求力度，反而具有一些装饰味道。这也是画家工笔画的特征，空灵松动，野逸而不失高雅古韵。 三、市场表现分析          在2013年春季书画拍卖会上，吴团良的作品在预估价为60，000—60,000元的情况下，最终以276,000元成交，高出了预估价接近5倍，能看出其作品受追捧的程度。      就像中国美协主席刘大为评价其作品：“他倾注了自己的情感，把马作为民族的象征和高昂精神的投射，极力去掉马的动物属性，从而融入自然之灵性。”这是对画家很高的评价。      吴团良的工笔画格调高逸，他所表现的动物，尤其是代表性的马题材，具有极高的艺术水准，虽然其表现方法仍然在传统的范畴之内，画面追求细腻、精到之感，但是在看他作品的时候会感到一种新意，他加入了很多新造型的元素，在技法表现上也有很大的创新，特别是画面整体的墨色韵律，熏染方法都让人耳目一新。      随着吴团良艺术水平与学术地位的不断增加，其作品的市场价值也会稳中有升，在选择其作品购买的时候，尽量选择一些正规的艺术机构或网络平台。由于画家作品的价格攀升，致使市场当中有赝品的出现，大家且不可马虎，购买时要擦亮眼睛。