文/珊珊    转载自《艺术财经》

2014年“艺术北京博览会”，凯撒·贝塞什（亚洲）艺术中心的展位上汇集了一系列当代水墨的新工笔创作，其中就有杨宇近几年新创作的《逆旅》、《门之三》和《傀儡》等作品。身形纤秀，眉眼尖细，长发如丝，一位位曼妙的女子半裸着身体，时而低眉浅笑，时而若有所思欲言又止，沉静的外表下似乎隐藏着某种秘密，在黑白而空寂的画面中透露出一丝神秘的气息。观众不由自主地被其作品的独特气质所吸引，驻足观赏。

生于江苏宿迁，受画国画的父亲影响，杨宇从小就喜欢画画，作业本甚至课本的空白处满是她的涂鸦。自高中才正式系统地学习绘画，后就读于南京艺术学院中国画系。本科毕业后，她在南京找了一份和美术相关的工作，但总割舍不下对国画的情结，她选择回到南艺继续深造，师从周京新教授。硕士毕业后，就职于南通画院，继续追寻着自己儿时的理想。

和杨宇聊她的创作，你能感受到她对中国传统文化的喜爱。从小就爱读书，且范围庞杂，正是“好读书不求甚解”，白话、文言、传奇、经史等各类文本，凡能拿到的都读。杨宇说，与儒家文化的写实、说教不同，她喜欢有些奇幻、神秘或者带有西方哥特式色彩的东西。在中国文化里，她偏好楚文化这类带有浓厚巫蛊气息的东西。而这些也都被她融入创作中，呈现一种孤独而平静的阴柔之美。

杨宇说，随着年岁的增长，阅历的增加带来了心态的平和，这种平和也相应地体现在她这几年的创作中。工笔画的创作，杨宇仍然严格遵循着传统工笔技法——三矾九染，一笔不少，一遍不落。她竭力追求的，也正是传统画论里强调的“气韵生动”。在杨宇笔下，在那些女子的眉目间，在那些黑白色调的画面中，你依稀可以体会那种专属于她的气韵，以象征或隐喻的形式转述无法言说的一切。