1.平板印刷术

平版印刷术基于“反油和水的原则”，塞内菲尔德于1798年发明，这个过程需要艺术家和印刷人员精湛的技艺，创作需要历经数月才能完成。平版印刷就是平面印刷的过程（画作在模型的表面，并非刻在模型里面）。

艺术家开始在反面构图，直接用油彩笔、铅笔和涂料在一块好的木纹石灰石上创作，他们用同样的工具在纸上或者油画布上创作，但是含油量较多。

对于一种颜色的平版印刷品，这将是唯一的一次画作，然而，当作品有很多颜色的时候，艺术家们会用各种颜色进行创作，不同的石头被赋予不同的颜色。

 艺术家们完成绘画过程之后，会在画作的表层铺上树脂以保护画作，然后在石头上铺上滑石粉使腐蚀溶液起作用，这种腐蚀溶液被用在石头上，预留一小时让腐蚀溶液与油画和石头相融合。

然后艺术家们会放一些溶剂在石头上，这种溶剂会完全去除绘画用的多余材料，保留油的残余物在上面。油画墨依附在作画的区域，印墨的过程中石头的表层一直保持潮湿，这会使墨水不会依附在非作画区域。

石头被洒上油墨，然后画作被转印到厚而质量好的纸上，在纸上标注，当用到多种颜色的时候，石头需要被标注出正确的颜色。

石头一旦被画上作品，便需要重磨，要完全擦去图画，确保不需要再多补充一点印记，然后艺术家们会签名并标号成版。

2.蚀刻术

尽管雕刻术和蚀刻术都需要金属板作为模型，但它们达到的结果却是截然不同的，艺术家们更喜欢蚀刻版画是因为它更有利于细节的表达。

蚀刻术是凹版浮雕工艺，用琥珀和锌板里的酸溶液腐蚀画作，然后将其转印到纸上，由于廉价金属的温和性，模型的生命很短暂。

柔软的泥土或者光亮的树脂被洒在金属盘上，为作品创作提供一个表层。艺术家用一个尖锐的工具在光亮的泥土面雕刻作画，他们不想在金属板上雕刻，所以只在盘子表面的泥土上雕刻。

当作品完成后，艺术家把金属盘浸没在酸溶液中——主要是硝酸，有时也会使用氯化铁。这就是所谓的腐蚀金属盘，酸溶液腐蚀暴露在光亮土壤的金属盘。

然后，用皮革在金属盘上上墨，再去除多余的油墨，把油墨放进蚀刻槽里。去除金属盘上多余的油墨也是一个紧张的过程，通常需要三步完成，每次都需要更精致的材料。

准备用金属盘；把它放在放有厚纸的铜制印刷机上，二者通过两个金属滚筒的高压下完成画作。这种压力机的压力很强大，以至于所有的蚀刻画作都可以展现在金属盘上，这就是所谓的“金属痕迹”。

这种方法和复杂的去墨过程意味着不可能有两副相同的作品，由于金属温和的特征，蚀刻盘的生命是很短暂的，版次通常不会达到50幅画作，一旦版本完成，金属盘会被敲碎或者做记号，以后不会再有画作产生。

3. 木雕术、油毡雕刻术和丝印术

当用木块作为模型的时候，木雕和油毡雕刻都是比较轻松的方法，无论用木头还是油毡，作为模型，木块上的图像需被雕刻成反的，预留出凸起或者没有被雕刻的区域以备上墨。

用复印滚筒给木块上墨，一旦被上墨，木块上的图画就要被印到纸上了，艺术家可能用手或者用印刷机按压。

油毡和木头不同，油毡没有纹理，雕刻过程中不会裂开，尤其当它发热时，更容易切入。但是印刷过程中会产生压力，这种压力分解油毡木块的速度要快于分解木块的速度，由于油毡整体的易碎性，很难用其创作大幅面的作品。同样，木块容易裂开，而许多收藏家都在寻找没有木块磨损迹象的画作。

当在油毡和木头上创作彩色作品时，不同的颜色需要用不同的木块雕刻，但是像毕加索这样的天才，他可以用简约的方法创作极其复杂的油毡雕刻术，通过去除同一块木块上多余的颜色最后创作出彩色的画作，这是一个非常复杂的过程和方法，已经完成的画作需要被完美的计划和执行。

作为印刷过程的介绍，油毡雕刻术的过程现在也常被学校所提及，但这是巴勃罗·毕加索的用法，并且别确立为“专业的印刷材质”。

丝印术或者绢印是一种蜡纸印刷方法，把画作放在丝绸的表面或者网状物的表面，空白面用一个不透水的物质覆盖，然后油墨将会通过网格进入画作表面。