参展作品--甘南

    姜耀南，男，中国美术家协会会员。1951 年出生，湖北省当阳市人，湖北美术学院毕业，曾在中国艺术研究院、北京画院王明明工作室等单位进行创作。姜耀南先生擅长人物画，是我国当代最具实力的人物画家之一。中国画《集贸市场图》获全国群星奖。中国画《荆山遗韵》获中国西部大地情全国中国画大展优秀奖。 中国画《老班子》入选第六届全国工笔画大展并被中国美术馆收藏。连环画《歧路亡羊》作品入选第七届全国美展。水墨画《子龙街的黄昏》入选第五届深圳国际水墨画大展并被深圳美术馆收藏。
    姜耀南人物画的成功，一在于其立意。自古以来中国人物画的功用都限于记志历史、鉴戒贤愚，成教化、助人伦，姜耀南却自觉地选择了以文化基因的传承作为其作品的根本指向。他从长江流域楚文化的活化石中寻觅那些闪光的璞玉，带有荆楚特色的“石板家业”（民间打击乐器）以及被荆山风雨敲打的老农的沧桑的手脸，构成了一幅幅交响乐章，没有说教，没有夸张，我们可以从中领略到楚之先民开启山林的筚路蓝缕，以及楚乐、楚书、楚画的瑰奇浪漫，这是在主题性绘画受到多元冲击后而独辟的蹊径。
    姜耀南人物画的成功，还在于其笔墨的清丽。笔墨语言是横亘在所有中国画家面前的高山，经过20世纪美术革命的折腾，今天的画家笔墨观较之古人已经发生了颠覆性的变化。为了矫正清末摹古之风的轻弱流弊，以黄宾虹、吴昌硕为代表的画家的笔墨观开始转向浑厚、苍老，加之社会时代的急剧变化，造成人们对古典清丽审美观的失忆。而姜耀南则紧紧抓住了这一沉潜已久的传统文脉，使得他的人物画产生了与众不同的风格，那就是似薄实厚、惜墨如金的端庄夹秀丽、清水出风容。而这一美学特征，又正是与浑厚质朴的中原文化相对应的楚文化的特点。姜耀南的系列观音艺术作品，是其清丽笔墨的代表，其观音人物面相端庄秀丽，用笔流畅，在粗细、浓淡间对比强烈，转换自如，设色清雅不俗，堪称大家之作。
    姜耀南人物画成功的因素之三，便是他的结构的严谨。其画绝无那种使笔逞气的粗放止举，一些传神的部位处理得十分细腻。细节决定成败，在他的人物画中反映得很充分，尤如山水的五日一山，十日一水，那是百炼成钢的绕指之柔，那是九朽一罢的穷精极微。中国画人物的品读，常常会有“得意忘形”的现象，那就是被画面笔精墨妙的效果所吸引而忘却结构的准确性。姜耀南的画却做到二美兼备，每一个人物都经得起严格推敲。他作画心静如水，笔不妄下，成功率极高，很难看到他的废画。仅仅这一点，与今天无可遏制的快节奏的生活形成了鲜明的反差，这种反差正是中国画艺术感染力的关键所在，是中国画艺术价值高低的标尺。因为艺术的高标在于让人安静，而不是使人躁动，使人躁动的是广告和引诱。
    主要成就：作品入选第七届、第九届全国美展，获全国群星奖及全国美展金奖。
    出版作品：迄今已经出版《山乡新社员》、《五二班日志》、《南昌起义》、《怎样画观音》、《人物画指要》等多部连环画及专著。
    获得荣誉：姜耀南国画作品《岐路亡羊》、《荆山遗韵》入选第七、九届全国美术作品展览；《集贸市场图》获全国群星奖；《故事》获中国西部大地情全国中国画展览优秀奖；《老班子》获第六届全国工笔画展览优秀奖并被中国美术馆收藏；《子龙街的黄昏》入选第五届深圳国际水墨画大展并被深圳美术馆收藏；《守望》获“汝瓷杯”全国中国画展览金奖；《大堰牛》获“鸣凤杯”全国中国画展览金奖。