（技法：丝网版画）

在我平日的实践中，我调查并且展示日常那些谦逊得容易被人忽略的美。我对时间万物繁衍构造有着本能的好奇心，而这驱使我做了这项调研。我的调研会展示材料如何磨损，物体在我们生命中扮演着什么角色，如何连接我们的个人故事。

我总是问我自己那些最简单的问题：这个东西是如何制作的？ 我们拥有的东西又是如何讲述我们自身的故事？ 我能不能将这个物品用一种新的形式呈献给观众，让他们用不同的方式思考那些熟悉的东西？

磁带和破旧的纸张直接铺在丝网上，就构成了我的磁带印刷系列。用一层层的墨铺满表层，给作品增加深度。我的丝网印花作品长达75英尺，是一个油布集合系列的作品，在地板上绘制图像，等待图像磨损。回到我的工作室后，我会加入其它一系列核对好的材料，并且实现数量上的增长。这些材料有可能被搬来搬去，削减去一半或是在暗房里曝光出黑影照片。

这样的物体对艺术家而言有着强烈的吸引力，但是像乔比.威廉姆斯对物体的那种痴迷却甚是少见。塑料桶，扫帚棒，信封，压碎的纸板盒，废旧的桌子部件，纸板贴以及便利贴，这些平常生活中用的东西，废料以及废弃货物是威廉姆斯装置艺术的灵感来源。他的实践以“我们对物体的反向记忆”为核心，并将其作为今日人工制品的表现形式。（摘自Tintype Gallery官网）

 “乔比.威廉姆斯将这种古怪感融入了智能艺术创作中。一方面，他有收集癖和日常废弃物整理癖，这样的痴迷有助于对物品进行重新解读-艺术和画廊语境里的微小浮尘。他亦会将作品与自己的性格相融合-将自己的个性融入到那些博物馆级别的展览中。威廉姆斯严肃的意图升华他作品独有的个性，却并不是以凭空捏造为代价。”（摘自凯蒂.普瑞特“交错”文章目录）