张仁芝是一位开拓而讲法度的山水画家。那活泼灵动的线条、趣味横生的笔墨、新颖独特的构思、师法自然的境界……营造着他的艺术氛围，显示出他的扎实的根底，构筑着他的成就。他那极富现代意识的创作思维，令人备感亲切可近。他植根于本土，信奉着艺术来源于生活这一真理，到自然生活中寻找素材，从西洋及民间艺术中汲取养份，通过悟性的剪裁和自身灵感的发挥，为人们创造出生活中所憧憬的净土。
　　欣赏张仁芝的近作，不论是山水还是荷塘，给人们最突出的印象，是那极灵动、秀逸的细线条构成的画面。他的线表现出节奏和韵律，用笔遒劲流畅，格调隽永清新，高雅中蕴育着生机和活力。他用线条组合着自己对生活的理解，赋予线条以生命，编织出一曲曲动人的乐章。
　　他的荷花宁静清新、淡雅朦胧，线条与块面的组合，茎与叶的穿插变幻无穷，春、夏、秋、冬各有其趣，而他笔墨所营造的那脱尘的境界，给人以诗般的联想。用他自己的话讲就是：“不管什么季节，我在荷塘边观赏都会激动赞叹不已。”的确，他的荷花作品“化”进了自己，把他的人生理想和审美情趣都溶化在了其中。
　　他的山水，可使观众清晰地领略到：“山水画是极富生命力和天然美感的载体”这一名言。他在画中尽情地倾诉了他的情感。他的创作来源于生活，并且升华了生活；他用现代艺术家的眼光梳理、剪裁着生活的沧桑，描绘出一个个美好的艺术境界。
　　张仁芝，这位供职北京画院的国家一级美术师，师从李可染却能聪明地从李氏山水条、块、面组合和光的明暗组合中走出来，探索一种完全属于自己且日趋成熟的细线条组合，打破了细线条不能营造雄伟气势的偏见，拓展出自己的艺术道路，奠定了他在当今山水画坛的地位。他认为风格是艺术的生命线，但他没有被绘画中的“符号”所困扰，而是注重个性的张扬。他的夸张不同于抽象的超脱，讲求理法的把握。他以淡墨细线所组合的画面没半丝空虚、柔弱之感，而是一种浑然的整体意象，在隽永清新的形式背后，透溢出宏阔、劲健的阳刚之美；在“淡”与“细”中，成功地实践着“以理法为主，以神趣为归，重心灵描写”这一中国画的艺术准则。