翁同龢(1830-1904)，字叔平，号松禅， 别署均斋、瓶笙、瓶庐居士、并眉居士等，别号天放闲人，晚号瓶庵居士，江苏常熟人，中国近代史上著名政治家、书法艺术家。体仁阁大学士翁心存第三子，咸丰六年(1856年)状元，历任户部、工部尚书、军机大臣兼总理各国事务衙门大臣。先后担任清同治、光绪两代帝师。卒后追谥文恭。翁同龢工诗，间作画，尤以书法名世，幼学欧、褚，初学董其昌、米芾，中年后由钱沣上追颜真卿，又不受颜字束缚，结体宽博开张，笔画刚劲有力，风格苍浑遒劲，朴茂雍容，著有《翁文恭公日记》《瓶庐诗文稿》等。

翁同酥自幼受家庭熏陶。喜爱书法，由研习钱南园、董其昌的书法上溯至米芾、颜真卿，所作书法淳厚宽博。马宗霍的《岳楼笔谈》称：“松禅早岁由思白以窥襄阳；中年由南园以窥鲁公；归田以后，纵意所适，不受羁缚，然气息淳厚，堂宇宽博，要以得鲁公者为多。偶作八分，虽未入古，亦能远俗。”从他的作品看，显然具颜体书貌，但又吸收了刘墉、何绍基等人习颜而出已意之法，用笔比较奇肆率意，结体比较宽博开张。有些字可融汇赵、董之意，写得潇洒。在晚清学颜者诸家中，具有一定新意。

翁同龢书法被誉为“同光间书家第一”。他的书法以楷书和行书最为擅长，在清代书坛中占有重要地位，传世书迹较多。翁同龢书法博釆众长，有时还掺入北碑的体势，把颜字和北碑融为一体。通观他的书法，字体写得老健、厚重，既疏朗而又谨严，结体用笔，恪守古法，书卷气甚浓。翁同龢早年从习欧、禇、柳、赵入手，书法崇尚瘦劲；中年转学颜体，取其浑厚；后兼学苏轼、米芾，书出新意；晚年得力于北碑，平淡中见精神。他对唐代颜真卿和北魏碑版潜心揣摩，参以己意，并吸收刘墉、钱沣、何绍基等人之长，将赵子昂、董其昌的柔和流畅融入其中。他深得颜真卿书法之精髓，写出了诸多具有个性特色的书作，从而形成了翁字的独特书风，成为晚清颇具影响的书法大家。

《清史稿·翁同龢传》称赞翁同龢书法“自成一家，尤为世所宗”。清徐珂《清稗类钞》谓：“叔平相国书法不拘一格，为乾嘉以后一人……晚年造诣实远出覃溪（翁方纲）、南园（钱沣）之上。论国朝书家，刘石庵(刘墉)外，当无其匹，非过论也。光绪戊戌以后，静居禅悦，无意求工，而超逸更甚。”清杨守敬《学书迩言》对这位雄视晚清书坛的巨擘称许：“松禅学颜平原（真卿），老苍之至，无一雅笔。同治、光绪间推为第一，洵不诬也。”谭钟麟对翁字推崇备至：“本朝诸名家，直突平原（颜真卿）之上，与宋四家驰骋者，南园（钱沣）、道州（何绍基）、常熟(翁同龢)而已。”谭延闿、泽闿兄弟曾刻成《春及草庐藏翁氏墨迹》行世。纵观翁同酥作品的成交记录发现，他的作品还是十分具有价值的，值得人们关注和收藏。