固执的个案
- 展览时间:2016-07-09 - 2016-08-09
- 展览城市:四川-成都
- 展览地点:新世纪环球中心南区(S2)6-1-2011无遮画廊
- 策 展 人:柏水
- 参展人员:
展览介绍
7月9日下午15:00,《固执的个案——廖新松的人文主义风景.油画作品展》,将在成都新世纪环球中心南区S2-6-1-2011的无遮画廊正式开幕。此次展览将首次展出廖新松去年及今年到新疆、广西桂林、四川阿坝和阆中等地现场写生创作的数组作品。据悉,这也是廖新松教授多年来首次全部以现场写生作品举办个展。尤为难得的是:本次展览将展出今年4月以及2006年4月两次到阆中写生创作的作品,相信大家由此可以更多感受到作为艺术家的廖先生对艺术的执着与坚持,以及由此而来的收获与成就。
写生,在廖先生的艺术理念中占据了极高地位。用他自己的话来说,出去写生,更多是为了“解决”:他不会程式化地对景描绘,而更多地是把自己的内心放在当地的历史文化、人文风情中去,体味当下的、属于这一刻的地域精神内核,而后用不带预设的、不知结果的方法,尝试、修改、再尝试……直到找到让自己满意的,能充分表达艺术家自我对当时当地的理解和情感。这也是他从来不认为写生是件轻松的事的原因,每一次写生他都要尝试创造不同,都是一次艺术的冒险,也由此带来一次次意想不到的突破。这在他的作品中体现得非常明显:去年到今年,他先后去了新疆、桂林、阿坝,三个地方成就的写生作品,表现出迥然不同的面貌。去新疆写生留下的作品,颜色特别张扬,橘红、深蓝、金灿灿的黄……用他的话来说,新疆带给他的首先就是色彩上的强烈视觉冲击,而为了表现这样的印象,同时结合当地的风土人情,所以他大胆用色、肆意挥笔;而到了桂林,与大多数艺术家会为桂林山水的优美而激动不同的是,他到了桂林到了阳朔,却感到难以动笔,感到一种难以言表的煎熬:美景固然当前,可总觉得前人已表达太多,不必多他一个——如果只是循规蹈矩地重复表达的话,甚至,他连自己已经用过的手法也不愿重复——带去的画布被画了又涂掉,涂掉后又画,直到他捕捉到一个灵感:让自己多年来的艺术符号“皮筋”入画!灵感的阀门打开了,于是9幅皮筋游桂林诞生了,我们看到了“皮筋”仿佛魔幻般的悠游其中;而深入阿坝藏区,当地虔诚的喇嘛和棱角分明的牧民,则让他激动不已……
当然,此次展览最值得特别一提的是前后相距十年的两次阆中写生:前面的一次是十年前的2006年4月,而后一次则是今(2016)年4月。前一次,廖先生在阆中的张家小院盘桓十日,留下了一篇《小院十日》和十幅小而精的油画作品;而十年后的4月,当他再次来到阆中时,则留下了一篇感悟颇深的《十年问道》,以及12幅“水码头”系列油画。而从这两次跨越十年的写生所留下的作品的对比中,我们可以清晰地看到艺术家廖新松的坚持和自我提升:十年之前,“张家小院”系列,精彩地表达了艺术家对这个独特的、具有标本意义的院落的情感,所采用的绘画语言也非常自然流畅;而十年之后,当艺术家再次来到阆中,张家小院已经无法容纳他当下的艺术表达、表现欲望,人文,或者说与人有关的,哪怕是一口陈旧的水缸,几把粗朴的茶壶、一幅老照片,共同在变形或夸张的一幅幅不大的作品中,构成了当下“水码头”的前世今生,就像遛鸟的老汉与时髦女郎,就像依然容易沉浸在过去而现在仍然得意洋洋的杜半仙……多年前,有位来自美国的收藏家曾希望以数万美金收藏2006年的“张家小院”系列,廖先生却拒绝了,也因此,我们才得以在今日同场见证艺术家十年的坚持与进步。值得一提的是,包括两次阆中写生以及新疆、桂林、阿坝写生,每一次廖先生留下的作品都不多。这在他而言,几乎是一贯的:当他表达充分之后,绝不多画一幅,多画就是重复!
此次展览以“固执”为题,或许并不恰当,但或许又是最恰当的:若非固执如此,何来坚持如斯?!相信,这次展览所呈现的这些作品,以及相关文本,还有部分难得一见的廖先生创作手稿,可以让大家更清晰地感受到一个艺术家在艺术上的执着与坚持。此次展览将一直持续展出到2016年8月9日(每天上午9:00——下午17:30,节假日不休),期间免费对公众开放。