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    确定
  • 经营时间:
    8年
  • 展厅面积:
    150平米
  • 地  区:
    北京-朝阳
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如是而居 苏斌个展

展览介绍

如是而居

 

艺术家苏斌深居昆明多年潜心艺术创作, 8月4日即迎来他在北京的首个作品个展。云南这一独特而美丽的地貌已然被人们衍生为感知上的一种审美惯性,苏斌作为本土艺术家孜孜不倦地将日复一日的风景逐渐转化成更为充沛的创作深度。

“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照。” 是著名诗人王维在《竹里馆》中所描绘的一种自然而然的意境,于清幽绝俗之中显见一份悠然。艺术家苏斌的作品亦如同诗境一般,蓝紫色的色调弥漫着不染于世的神秘气息,山林里隐密的眼睛像是独居尘外的自我凝视与检省,规整无奇的画面里流露出月夜幽林之景的空明澄净,顿觉尘虑皆空。

月光与田园一直是艺术家苏斌创作的主题,无论是月光下的田园还是傍晚时分山顶的云烟缥缈都极赋诗意,静谧安详的夜晚似乎褪去了白日里的鼓噪和熙攘;晚风徐徐吹散了日光下的躁动不安,图式中没有感观上的强烈渲染,画面平实低调又极具张力,但其实越是表述温和的作品,越需要耐心才可把握其准确的情感强度。作品里的风景不是写实主义者的逼真画作,画中的山谷深林构建了艺术家苏斌的个人精神世界,如同他的内心居所,蕴含着极其丰富及细腻的情感,他从简单的自然中发掘出一层更深刻的真实,亦像是这个世界一种内在的根本秩序。脱离于现实之外的色调却并不突兀怪异,在看似不经意间娴熟地过渡衔接,色调的变化让空间有了节奏。广阔的天空和云彩以及加长的景深让人从画面中即可以领略到一种置身于自然的呼吸感,使得整个画面表现出有限和无限的哲学意涵。

随着浪漫主义运动的一反传统,风景画曾一度被提升到了在过去是由宗教绘画和史诗绘画占据的崇高地位,到十九世纪中期将这种艺术风潮又推演到了一个高度,许多画家更是视山峰为崇高精神化身的全新概念,并赋予它某种宗教含义。苏斌的作品创作中不仅倾注了自己的如诗般浪漫的艺术情怀,也寄予景物象征意味表明了精神指向,犹如金字塔式的山峰是他渴望企及的一种精神高度,那是一个不可见和无止境的世界,不断探寻的路上始终如一座不可撼动的灯塔肃穆在内心,但也必须经过一番跋涉才能与之相会。