雅斐艺术

苟乐加生于1944年，乐山人，现居成都。

成都市民建院油画艺术委员会主任、成都理工大学特聘教授、成都市摄影家协会美术分会秘书长。

早在上世纪70年代创作《父亲》、《彝族人物系列》等油画作品，实力尽显。2003年在四川美术馆举办《家园》写生展；2006年在四川美术馆策划并展出“新美术展”，引起关注。

油画风景写生并不是对自然景物的客观描摹，而是体验自然，感受自然地过程。自然中的每一种景色都对应于心灵的某种状态，而心灵的状态也可以通过自然的这一景色当作一副图画来加以描述。于自然朝夕相处，自然中赏心悦目、令人怡适的景色滋养着我们的感觉，有一种复杂而微妙的生命感受，这种感受。往往只有借助于艺术的直觉才能得以表达。

苟乐加老师不仅仅玫瑰醉人，就连风景也是一样让人难忘。这些色彩雅致、光线迷人、色块对比强烈，能一下子就抓住欣赏者的眼球。特别值得一提的是老师的雪山风景油画系列，区分出天、地、水的大色块的明度与色彩的关系，准确的表现出了透视的结构和空间塑造，传达了风景画中的灵魂和意境，能触及心灵柔软深处。

老师以过客和观察者的角色，描摹一路走来看过的美景所留下的印记，如何在繁华和沧桑一同落尽以后，呈现它们今日真实的面貌。而他自己也在其中展开愈加温暖和深厚的笔触和色调里，尽情呼吸，尽情享用，一如他自己作品里的红酒，忘我沉醉。

老师对生活际遇的感触，都像媒介剂一样融入到油画作品中，这种情感的作用促进了自身与观赏者的沟通，观赏者能在画面上感受到每一幅作品的喜怒哀乐。如《乡愁》老成都，老师用精致的笔触、冷色调子来表达这副画中所带的情感，安静而忧伤，像是对老成都的一种怀念，亦或者是对过去的一种思念。