人格的定力-谷中良和他的文人画

人格的定力

谷中良和他的文人画

我喜欢谷中良的水墨人物画，喜欢他的速写式写意画风所表现的当代人物画；更喜欢他书写式的怀古题材的文人画。因为他的文人画，着古人衣冠，吐今人肺腑，品人生万物之况味，独天地精神之往来，尽显中国人的精神家园。艺游于心，生动感人，发人深省，引人共鸣。

我喜欢与谷中良泡茶闲侃虚幻的梦境，把酒笑谈过往的烟云。喜欢和钦敬他的谦谨守志，善意畅人，淡泊名利，坦率直肠的做人品格。

谷中良一九四四年出生于一个老式的知识分子家庭，少年时代即表现出非凡的绘画天赋，高中毕业后，因父命难违，被迫报考天津师范大学数学系学习，但谷中良无法放弃对自己的真实，照旧痴迷绘画和古典文学，并有幸被有识之士发现和赏识，毕业后在部队经过一年半锻炼后于1969年被选拔到保定日报任美术编辑。

1975年，我结束了五年的农村劳动锻炼回到保定，原先的画界朋友，一部分已随单位搬迁去了石家庄，留下的同道，大多因文革变迁，处于落寞寂寥，无所事事的境地。于此形成鲜明对照的是谷中良的美术活动开展的风生水起，有声有色。保定日报隔三差五就会选登他的插图、速写或写生，广为传播，令人瞩目。我就是因为读保定日报，看到他的速写格调不俗，而记住了他的名字。而后又在社会上流转的连环画中，发现了他的作品，进一步加深了对他的印记。因为我深知，连环画不是一般画画的人就能去触摸的，对人的形体动作变化不了熟于心，对人的喜怒哀乐刻画不得心应手，对线描运动感的视觉表现力，没有几年将板凳坐冷的苦功夫，根本就无从下手，更别说技法不过关，对文学脚本理解不准，不可能被批准公开发行。根据他画连环画的功力，我推断他在报社美编任上干的一定游刃有余，驾轻就熟。

报社美编工作，除了美化版面，补景插图，还有采访联络市里画家，组织宣传市内相关活动的任务，因此，市内包括各县业内人员，几乎都跟他打过交道。谷中良外表英俊儒雅，天生带着一种艺术家特有气质，令人一见就有温馨之感，加上他待人亲和，办事认真，因此在报社和书画界，获得广泛的美誉和好评。

1985年，在全国掀起的书画热潮中，中国书画函授大学成立，七十多个城市的分校先后开班，保定市文化名城，自然不甘落后，书画界的同仁，或应聘执教，或举办展览，个个精神振奋，人人喜上眉梢。

然而，就在书画界一片喧腾热闹气氛中，谷中良在报社领导和同仁支持度相当高的环境下，坚决地辞掉了时人无不羡慕的记者轩冕，惜别了道友们的拥戴，抛下了十六年汇聚起来的人脉和知名度，“回头不语但加鞭”地到当时正被热讽为“教书不如卖白薯”的大学传道、授业、解惑去了。

至此，从1969年到1985年，连续十六年，保定日报一直没有间断刊登谷中良的画作戛然而止，并从此销声匿迹。谷中良踏进大学，先在美学研究室涉猎中西美学理论，探究中西美术之比较，从中领悟中国艺术精神。而后参与筹建河北大学艺术系，艺术系升格艺术学院后任美术系主任，教授研究生西方美术史，本科生水墨人物画课程。这让他有条件全身心倾注在自己的专业上，几十年他观览、临习五代宋元诸家笔法，遍游名山大川，饱游卧看体会中国水墨的造微之妙，其学大进。直到2015年，谷中良的名字才伴以“水墨清韵”画展公告，赫然出现在保定市报显著位置上，这一天，与他告别保定公众视野，已经整整过去了三十个春秋。

古人云，达摩十年面壁，贾岛诗言“十年磨一剑”，中国人看十年即为一代，而谷中良则用三十年的漫长岁月，以生命的觉悟，立定精神，洗尽沉渣，守住本心，不急不燥地净化自我情操，透视生命价值，将其化入水墨清韵画卷，展示于公众面前，供人品评和赏玩。

观谷中良的水墨清韵画展，首先我十分喜爱的是，展品中所有作品均为文人画。所谓文人画并非凡文化人，随意几笔涂抹即为之，文人画是个高门槛，苏轼、董其昌、陈师曾、傅抱石均有解读，以傅抱石最简易的说法，“文”，指文化修养，“人”指人品人格，“画”指绘画技法。先论“人”，古人对文人人品看得很重，所谓人品不高，落墨无法，谷中良在保定有口皆碑；再说“画”，谷中良的文人画体现了中国画追求形外生命感的精神特征，这可以从他动笔前，对人物和意象空间的创意构思的独具匠心，窥探到他丰厚的文化素养和高品位的审美旨趣。君不见，展品中没有一幅图境不被包容在画家设定的“扑”“拙”“雅”“韵”四个字意之中。

谷中良人物造型设计，强调了一个“扑”字，笔墨表达立意在“拙”字，画境重在“雅”字，意境求其“韵”字，正是因为构思，才成全了他笔底图境的意象、意态、意趣、意韵的古朴、古拙、古雅、古韵，才有了古风古味，才使观者产生了深深的带入感。而这苦心孤诣的面壁构思，意味着大量传统文化深度的阅读，对古代文人社会道德、精神理念深层次的体悟，这正是文人画何以将文化素养提高到绘画技法之上的缘故。

如果说谷中良对人物意态和特定环境的构思上煞费苦心，那么，他在笔墨表达上就显得从容不迫，游刃有余，他靠多年练成的技法功底，可以娴熟地书写和刻画构思人物形象，无论是人物的神情和质感，还是人物的身姿和状态，及至面容眉眼纤细的线，微小的美，他都在寥寥几笔、灵动洒脱的线描中，控制笔线的力度、节奏、气势、韵律，并将线的内涵美、技艺美、形式美融入物象中的同时，传达出画家的情绪，道出中国特有的笔墨自身的美学情趣，助力笔下人物，神形相融，有生气有活力。

谷中良写意人物，不但追求形的神似，而且在表现人物时，注意刻画特定环境下人物意态的个性特征和内心活动，人物有形有意，有神有貌，神形毕现，令人叹服！

谷中良处理人物背景，或留白题诗，或空灵迹简，或以富于意味的淡色渲染，似清风来去无痕，或以萧疏的笔调随意留痕，在简淡中营造一种含蓄静寂，意味悠长的审美意境，直叫人生出对人世沦桑的无限的情思。

谷中良的画，重视笔墨语言，重视精神含量，在商品大潮中不流于俗套，保持了文人画的高雅品格，体现了画家谷中良高蹈的精神境界和人格的定力。著名画家史国良评价说“看谷中良的画很过瘾，是走自己的路，找自己的艺术语言，讲自己的故事，在形式技法上都有自己的特色”。中国社科院著名文化学者李景阳先生多年来一直关注他，评价他的作品年高手硬，愈是向老年迈进愈向诗意化方向演进。原河北省美协副主席李丰田评价他的作品，”渗透着他在生活中捕捉到的动人心弦的发现，他笔下的“法理”是由他所画的内容自然而生的。我最喜欢他的“青花”系列中那些虚实构成的大块黑白的处理，点线、勾勒、渲染自然潇洒，胸有成竹之气势”。

我以为谷中良的文人画，书法用笔，诗书入画，以静为美，以雅为美，神在象内，旨在味外，有着强烈的书卷气，有诗意般的生命语言，有深蕴的人文内涵，有中华文化的精神气象，在保定湛称文人画家。谷中良的文人画张扬了中华民族博大精深的传统文化，讴歌了中华儿女生生不息的人性美质，让观者心灵上获得了温暖的慰藉，精神上得到了审美的愉悦。

                                                                       王春元      中国美术家协会会员

                                                                                        原河北省政协常委

                                                                                   河北大学工艺美术学院前院长

                                                                                         2018年元月于保定