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「人海」 何凤莲个人作品展
- 展览时间：2016-04-30 - 2016-05-30
- 展览城市：香港-香港地区
- 展览地点：3812 画廊 (香港西营盘皇后大道西118号)
- 策 展 人：
- 参展人员：
展览介绍
香港新晋艺术家何凤莲(Chloe Ho)长期探索关于自我与身份的议题，成就了《人海》这个独特而具挑战性的艺术计划— 她凭着敏锐的洞察力和细腻的生活观察，以70多幅人像绘画深刻记录人的存在状态。
在再现他人和自我观照的反覆省思过程中，Chloe的「新人像画」尝试探问人在集体生活历史里的「自我」如何被形塑和诠释。 「记忆」这个概念于此别具意义，尤其当记忆总与「地方」— 特定的建筑物、我们的家园，甚至是周边的环境— 息息相关。由此可见，Chloe的《人海》正正反映「地球村」的意念；新一代以此概念试图理解现代社会中、个人所属的地方与身份，却也感受到自己属于一个遥远、祖传但陌生的世界。
如同其他优秀的艺术家，Chloe一直在建立自己的创作方法。她在绘画过程和媒材上力求变化，敢于突破常规、不断创新。其人像绘画绝非单纯复制现实，亦非模仿过去，而是寻找本质上而不是形式上的「真实」。这也源于艺术家所选用的多种艺术媒介，包括炭笔、钢笔、墨水、塑胶彩、喷漆，甚至咖啡。她的作画过程具有实质可见的物理性，绘画所用的物料则显露超凡的活力和生气。
《人海》绘画计划的作品可分为五个系列：「亲密」系列主要揉合塑胶彩和中国水墨，捕捉人物姿态动作的瞬间，以强烈的视觉风格营造深层的心理效果；「洞悉」系列按照对象的个人性格气质而分别采用不同绘画媒介和作画技法；「身份」系列凭着炭笔、钢笔、墨水、中国水墨的延伸性，刻画身份的游移不定，同时反映人类的集体身份流动； 「莎士比亚的摹想」则利用碳粉的层次变化，重新呈现莎士比亚文本的角色；最后，「孤立」系列以炭笔和中国水墨勾勒出人体简约的线条和形状，表达人总会偶尔陷于孤寂之境。
Chloe深深理解到，艺术家在描绘他人的时候，常处于一种尴尬的状态— 她看着人们的面孔，自己其实亦同样身处「人海」之中。她的「新人像画」透彻凌厉地捕捉各人的面貌，诚邀观众游走细看众生百态，发掘关于自我和身份的深刻意义。