对于叶向明来说，艺术语言比描绘对象重要。而这恰恰是康定斯基的绘画态度，他一再强调说，就绘画而言，对象一分，调色板二分，画布七分。康定斯基的意思是说，与其重视画什么，不如重视如何画；与其重视如何画，不如重视如何表达。只有表达，独立的、个人的、认知上的表达，才是艺术之所以成为艺术的原因。这说明，艺术者，独立性是其价值观的基本定义。

叶向明长期以来重视对艺术语言的探索，他甚至牺牲掉物像的结实与描绘的流畅。对他来说，那些回往复的线是他创作的动力之一，另一个动力则是对色彩的独一无二的处理。他在画面中强调互补关系，尤其在蓝色调的前提下，突出紫色的视觉意义，好让画面闪烁着一种似乎从内部透射出来的隐约之光，使作品具有奇特性。

更重要的是，他把这一构成视为恒定的绘画语言，一而再、再而三地出现在不同的作品中，甚至在写生中也以这一语言为基础，而让对象纳入其情感世界中。结果是，叶向明成为了那种具有鲜明形式风格与表达特征的艺术家，人们在他的画面中发现的不再是对象，而是艺术家本人。

结果是，叶向明的油画语言像是长远的独语，在记忆的投影中不停顿地回旋往复，像巴赫的音乐，以一种典型的巴洛克的悠长，连贯着往人心深处走出，最后溢出自然的表面约束，而成为内心世界无边无际的忧伤写照。

这一独语如此奇特，又如此闪烁与悠长，使视觉回旋成为不变的表征，长久地荡漾在无边的记忆中，只留下投影，照亮个人审美的暗道。

杨小彦，2015/8/5温哥华