由全国妇联、中国文联共同举办，中国妇女儿童博物馆、虚苑美术馆承办的“天地吉祥——阿鸽徐匡美术作品展”，将于2013年6月30日——7月30日在中国妇女儿童博物馆隆重举办，展期30天。

    阿鸽、徐匡伉俪是我国美术界重量级的画家，是有特殊贡献的享受国务院特殊津贴的专家，也是中国版画界巨擘，在中国美术界享有很高的地位，具有很大的社会影响。作为新中国培养出来的第一代版画家，他们对国家和民族充满热爱，每个时期的作品都契合着时代发展的步伐，弘扬国家的主旋律。本次展览首次全面展示阿鸽、徐匡两位版画大师五十年来精心创作的版画、原版、水墨、素描、油画等佳作近百幅。
    国务院参事室副主任、北京画院院长王明明、原法国国家文化资产总监戴浩石、国家博物馆副馆长陈履生、中关村发展集团总经理许强、虚苑文化艺术发展有限公司董事长赵逊、四川省美协常务副主席、秘书长梁时民、文化部艺术司美术处处长安远远、首都图书馆副馆长周心慧及参展艺术家阿鸽 徐匡出席了开幕式。
    开幕式结束后，虚苑学术委员会委员、虚苑美术馆顾问、原法国国家文化资产总监戴浩石先生发表研究成果《从新兴到新新——谈阿鸽 徐匡的艺术创作》。

    阿鸽在艺术风格上，追求一种崭新的、更加概括的版画形式：把彝族的色彩、装饰性的线条及西方现代绘画中的色块分割，融入版画的世界里，以黑、红、黄为基调反映出彝族特有的审美趣味；以富有装饰风格的华美线条，刻画人物和服饰。其多样式、多版式、多形式的精品力作，展现出了前所未见的创新性。她对自己的民族有着崇高而真挚的感情，以赞美的笔调，描绘凉山彝族地区的山乡巨变，以敏锐的感觉洞察彝族人民内心的波澜，以高雅的格调再现朴实的生活。她一以贯之的唯有题材，那就是她数十年满怀深情描绘的彝族姐妹。在她的全部作品中，彝族母题与故乡情结贯穿于前后不同的创作阶段。只是今天是由直述变为一种含蓄的表意，由秀美的形象描绘转为有意味的形式构成，由审美层上升为文化意蕴层，由主题意境的开掘调整为精神情境的提升。这既体现出一种审美的探索过程，也勾画出她在艺术追求之路上不断精进的人生轨迹。

　　徐匡作为中国版画界顶尖人物，其版画作品具备了“四性”，即：具备独特性、象征性、审美性、装饰性。他用个性的艺术语言创造了象征不同时期的典型人物和审美追求，在艺术之林确立了自己独树一帜的地位，因此，他的作品具有长久的生命力。他所创造的人物，性格鲜明而富有现代感，刻划入微而不失潇洒自然，刀法丰富而不失整体，是当代有独特风格、有鲜明时代特征的版画家。他有个高难度本事，凭素描稿而直接起刀入手，这在国内外版画界都是十分罕见的；刀法自由随意：或细或粗，或深或浅，有的一刀之中有宽有窄，有的则光糙兼之直曲兼有。其刀法线型结构亦成组成团，把对象之光影黑白过渡灰色，尽用刀刻之痕，而传达得活灵活现妙趣横生，具有真实、概括、鲜活、精致的优点。尤其是他有意利用木头本身不同的颜色、年轮，一刀一刀刻出来的木质感，使人看到了“实物”，拉近了与读者之间的距离，似乎触手可及。这是其它艺术形式所没有的特殊性。

　　艺术之所以感人，原因是多方面的，其中之一是作者特殊的艺术处理，观众要看的是艺术家创造的与众不同的审美效果和审美高度。徐匡的创造，使无数观众的感动与震撼，显示出来自生活，出自真诚的现实主义艺术无限的生命之力。

　　几曾何时，中国版画伴随着近现代社会发展风云激荡历时百年。近些年来，中国版画经历了形式、观念和技术的变革，甚至在某些方面走在了各大画种的前列，但与昔日木刻风靡全国的辉煌时期相比，中国当代版画创作已显凋敝和边缘化。但阿鸽、徐匡伉俪至今仍然执著坚守版画这片艺术创作的净土，他们表现出来的对版画艺术的挚爱和执着，令我们为之感动。作为中国版画家杰出的代表，他们为当代中国版画艺术事业的发展做出了不懈的努力。正因为有这样的版画家的存在以及他们潜心创作的优秀作品，可以预见，在不远的将来，版画这门艺术奇葩还会以更加绚丽的身姿为公众所接受与青睐。

　　展览期间，还将举办艺术讲座以及“印制版画”等观众互动活动。