《故乡情》安耀华油画作品展

踽踽独行的唯美追梦者

每次看安耀华先生的画，总能让你别开生面耳目一新，你总可以发现新的亮点，新的技巧，获得唯美的视觉享受。当人们还不熟悉甚至从未昧面技法技巧艺术形式时，他却打开了我们新的视野。在河北画坛他总是新视觉感受的开拓者，甚至在全国也总有发轫之作。记得在改革开放之初的全国青年画展上，安耀华的《金色的梦》在中国美术馆中央大厅，那新颖的表现形式炫技的色彩，使观者趋之若鹫唏嘘赞叹。

《金色的梦》是他对视觉艺术追求的写照，当极左思潮甚嚣尘上之时，他以一种朴素的感觉和发自内心的呼唤，执拗的主张绘画的视觉性，追求绘画的唯美效果，排除杂音，满怀热情的实践自己的唯美追求，几十年来孜孜以求不改初衷。

最近安耀华一批女性肖像，给人一种极致的现代女性美。女性之美历来是画家们表现的重要题材。中国画中的仕女已有几千年的历史，表现女性之美文艺复兴时代可以说是画坛的主旋律。世界绘画史上无论达芬奇蒙娜丽莎的微笑之美，还是鲁本斯的肥臀丰乳之美，都表现了那个时代的审美取向。在当今全球化时代，经济的发展，人民交流频繁和广泛，光影技术的高度发展，肖像画如何表现现代女性美，安耀华做了大胆的尝试。采用摄影的高调技术和油画最新色彩理论，把现代青年女性表现得美轮美奂；大面积的色彩冷暖对比，背景粗狂率性的涂抹刮擦和人体细腻雕琢相得益彰，幻化出超凡脱俗的意性和

美感，利用色彩的色相、纯度、明度细腻微差，巧妙委婉的形成色彩的微妙变化，色彩丰富而统一。这需要高超的色彩技术解剖透视技术等基本功，弄不好就变成单一色彩的素描，失去鲜活和生动。现代女性肖像美的要素，他都经过精心的布置和搭配，柔软飘逸的长发，颜色漂亮的服饰，甚至胸饰腕环都为美的肌肤服务。形体的弯曲扭转也体现了现代女性经过训练的体操舞蹈之美。特别是眉眼的刻画，出神入化，眼睛的瞳孔、虹膜、角膜、结膜在他的笔下细致入微，高贵而不媚俗，优雅而不孤傲，隔而不隔。

冰冻三尺非一日之寒，安耀华炉火纯青的绘画技巧，是经过坚忍不拔的刻苦学习严格训练出来的。改革开放伊始，绘画的各种风格各种流派一拥而进，似乎人人都可以成为大师，到处弥漫着浮躁和急功近利。虽然因为当时政治环境的原因年轻时他失去了美院深造的机会，成为下乡知青，但是他遍寻良师，心无旁骛的自学美术学院的基础课程，进行长期素描训练，深入色彩构成的实验和设计，当时他的素描和色彩是很多著名美院的高材生也自叹弗如。他生性聪颖，有极强的学习吸收能力，对各家各派学习模仿，但又不囿于一家作茧自缚，博采众长为我所用。少年时代的航模制作训练，使他养成了沉静的性格，然而内心却充满了激情和活力。他在风景画、历史题材画还是抽象画方面都每每获奖颇有建树，而且他以充沛的精力把对唯美的追求运用到现实生活的各个方面，在环境设计、工业设计、装潢设计等各个方面也不同凡响。他常说：“我认为自己属于不断探索的类型，过去的作品只是一个过程，但我的目光不会停留在过去，回头看以前的

画觉得不错，就证明你没有进步，其实很多时候回头看觉得以前的作品幼稚、肤浅，可能是技法，也可能是思维方式的问题。时代、环境在变，艺术的探索也不应该停止”。他远离应酬往来，偏安一隅，在唯美艺术的追求上踽踽独行，创造出了他独树一帜的艺术天地。

最后让我引用法国唯美派大师阿道夫·威廉·布格罗的名言来作为这篇短文的结束语：“先生！我经常告诉我的学生们，人们必须追求美和真，必须使作品达到极致。只存在一种画，就是能把毫无瑕疵的美和完善呈现到人们眼前的画”。

                                                              华言

                                                   2013年5月