7年前，在高碑店东五环与铁道交汇处偏僻的一隅，一座闲置作为仓库的旧厂房被改造成油画展厅和工作室，随后周围又雨后春笋般长出画家工作室、学术大讲堂、综合教学楼等建筑，从东五环上远远看过去，一片锯齿般奇怪的建筑让许多过往车辆上的行人心生好奇。

这里是成立不到7年的中国油画院。红砖墙，粗沙抹成的浅色外墙，深棕色锈铁板的外立面，这些朴素平凡、看似不经意的元素恰恰营造出静谧、祥和的艺术气息，而这个普通的院落也正试图凝聚“高贵的单纯与静穆的伟大”所需的“追求真理”的气场。这里有很多非常专业的天光画室，有专业的油画展厅、油画陈列馆，还有即将建造的油画博物馆，更重要的是这里聚集了一群热爱油画的画家和追逐油画艺术的同路人。

几年来，这里举办了很多高规格的油画学术展览，同时已有7届油画研修班学员在这里毕业，当初萧条、冷落的周边也积攒了越来越多的人气。一切看起来都似乎水到渠成、顺风顺水、风生水起，但众人对杨飞云院长在创建、经营这座艺术殿堂背后的艰辛、操劳却鲜有所知。

作为功成名就的画家，杨老师本可以专注于自己的绘画，沉浸在油画创作的愉悦之中。但杨老师却选择了担当，更确切地说乃是这个时代拣选了杨老师去担当更大的责任与使命。油画界需要这样一位领头羊，因此各样的重担与责任都加在杨老师身上。这对一个画家来说有点残酷，似乎力不从心，多少次杨老师想放弃，可已经上了这条船就身不由己了。几年下来，在各样繁杂的事物熬炼之中，苦其心智，劳其筋骨，杨老师也居然适应了，甚至被磨练得游刃有余，让许多前辈与多年的老友也不得不刮目相看：“没想到温厚的老杨身上还蕴藏着如此惊人的能量。”

说了半天好像还没说到正题。如今，紧挨着中国油画院大门北侧一家命名为“美门艺术空间”的机构即将对外开放。这是杨老师从油画院整体格局考虑，为了配合油画院美术馆、陈列馆的一系列学术活动，向社会各界开放交流的一个窗口，带有公益性，使对油画感兴趣的人群通过观摩、交流，与画家的互动来感受油画的魅力，引导观众理性、健康地欣赏油画。开放的第一个展览是杨飞云院长的油画作品陈列。

在当今油画市场的乱象之下，持守审美的标准与创作的原则是多么的重要。油画院创院以来坚持“寻源问道”、“澄怀观道”的学术理想，寻造化、心灵、文脉之源，问真理、良善、审美之道。这道隐藏在造物之中，成为血肉凡躯，却处处充满生命和权柄。若没有宇宙自然的永恒之美，艺术也就成为无水之源。艺术家永远创造不了真正的“生命”，而伟大的“生命”却创造了美的艺术。艺术家是真理的传达者和守护者，艺术家的责任更是像历世历代的先知那样敬虔地传达、守护着神圣而永恒的领域，展现生命内在的灵性，重建灵魂的家园。

灵性觉醒的人，具有洞悉事物的本质，充满灵性的创造力，对自己和现实有深刻的认知，能够体悟到自己的内在价值，也有足够的能量支撑他面对任何困境，始终坚定不移地向着梦想前进，朝着标杆奔跑。

杨老师正是这样一位具有先知般洞察力，坚持真理的画家。美门艺术空间展出杨老师几十幅人物和风景写生作品，观众可以欣赏到杨老师纯粹的油画语言。纯粹的语言出自纯粹的生命，惟有纯粹的生命、纯粹的艺术才能触动人心。

希望透过美门艺术空间这美善之门，让更多的生命进入美妙的应许之地。