第一次随朋友去沈伟老师家中，便吓了一跳，这哪里是书柜，分明是一面面书墙——从地板到天花板，整整几幅墙面的书籍！仔细打量，种类更是包罗万象，有考古探究内容的，有佛学研析方面的，还有琢磨诗词人文的，当然更多的是美学艺术类的专业书籍！在这汗牛充栋、文山书海中走出的是怎样一位艺术家呢？

沈伟，生于1964年，湖北美术学院教授、硕士研究生导师、艺术史博士，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国收藏家协会会员、湖北省文艺理论家协会副主席、武汉篆刻艺术研究会副会长。2009年，他曾获得首届国家级最高美术奖“中国美术奖”，还应邀参加过世界美学大会，他曾在北京、上海、深圳、武汉等多地举办过展览，受到同行好评。他是湖北省中青年艺术家的卓越代表。

沈伟以艺术考古和宗教之学为专长，于中西当代实验艺术亦有深究和亲炙，曾以文字和佛经为题材作抽象水墨，体悟当代艺术的语体与观念。绘画、书法、金石皆精，兼事鉴藏，故襟抱手眼别具。

沈伟创作格法有四：一为肌理加渲染的“莲”系列，参以构成法，配合手书宋版文字，体新而意古，深蕴中国传统文人之气韵。

二是传统工笔花卉，于宋人之外，多有写生妙构，清新秀雅，其中扇面画构图简洁、色彩艳丽、华贵朴素，而又颇耐人寻味，形神兼备表现出花鸟的美意和生趣。

三是小写意花鸟，作品回归传统文人画精神旨趣，以宋元时代“墨花墨禽”为基调，追求闲静清雅之境，将花鸟的天然神态融入笔墨意趣之中，追求心灵和物象在神趣上的高度契合。

四是往往书题诗文以揭示意味并完善图式，书画相得益彰！沈伟少年时代就已经拿起毛笔练习书法，后又学习篆刻，其书法文采炳焕、笔清墨韵、独具个性 ，故有“后文人画”学养加技艺的旨趣，又具现代审美的风采。

艺术家钟孺乾评价：我以为，沈伟作为当代学者画家的典型意义，不在一图一帙之得失，而在于以其类属预示中国艺术之后来：时至今日，中外画坛可以顷刻而通观，图像奥诀都昭然目前，艺术以高度难度矜人启世者，除却文化的积蓄与个体的“内存”，更无他途。文乃天心，艺为心印，学养智识乃艺术之健翮，若寄望高远，舍斯人而谁!