黄琦
贾平西
测试用艺术
胡江
- 资质：
- 评分：
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 9.8分
- 印象：
- 经营时间：10年
- 展厅面积：150平米
- 地 区：上海-静安
黑白的诗：高相国个展
- 展览时间：2017-07-17 - 2017-09-09
- 展览城市：上海-静安
- 展览地点：南京西路1191号1乙
- 策 展 人：米雪
- 参展人员：
展览介绍
展览：“黑白的诗：高相国个展”
展期：2017年7月17日至9月9日
地点：新晋界艺术空间，上海市静安区南京西路1191号1乙
新晋界艺术空间即将举办“黑白的诗：高相国个展”，这是新晋界有幸首次展出高相国个人作品。高相国在40余年的艺术探索中对中国山水画的研究与创新又有了新的发现，本次展览为各位呈现的是全新的黑白系列，就像中国的八卦图和西方的钢琴键一般，阳刚与阴柔并进，博大与秀美共赏。本次展览的开幕式也将以非黑即白的主题呈现在观众面前，以白写黑。
高相国先生生于黑山白水之间，师从贾又福老师（贾又福师从李可染先生），创作在晋文之地，其艺术风格既有关东人的情怀，也流露出晋人的遗风。高先生祖籍东北，辽阔的东北沃土和旷达的天地景象给了他无限的艺术创作灵感和精神给养。画山水人定观山水，高先生常说：“师造化比师古人更重要，离开大自然和传统，不可能有任何创作。”在愈40年的创作历程中，高相国先生坚持立足本土文化，但又积极革新。他创立了几何变形山水画派，将山水景物进行几何形状的概括与抽离，用大开大合的手法进行铺陈与表达，大色彩，大角度，大收大放，形成了独到的“高氏浪漫主义山水情怀”，也被称赞为“中国几何变形山水画第一人”。
笔墨是中国画的底线，也是中国画发展上最大的障碍。高相国没有被传统笔墨捆绑，高先生总是以简约而概括的线游走于宣纸，每一根线条、每一笔顿挫都变成艺术家对世界的感受，变成艺术家生命的印痕，灵动中透露出坚强不屈的生命张力。笔和墨，在高相国的画面上不再是单一的结构或组成画面的因素，而是生命的载体，这一点，就与传统“文人画”和那些所谓的“新文人画”拉开了距离。
高先生非常注重山水画语境的拓展，以往，我们崇尚山水画的逸趣，将逸品当做山水画的最高境界，高相国的作品自觉取舍了宋元以来繁多的山水画皴法程式，他是在以一种反传统的方式在呈现自己心中的山水，他用生命写出的山水，不仅创造出新的山水图式，重要的是，打破了以往山水画的叙事性和逃逸现实的伦理意义。这是艺术家高相国在探索和追求上达到的高度。
高先生的山水作品具有强烈的当代意识与变革精神，以及当代艺术的气质。他的黑白变调作品，不仅仅涵盖了中国常用的文化符号，同时揭示了现代文明成长的痕迹，这种黑白之间的咏叹本身就是一种可贵的创造，值得我们花很长时间去理解与品味。
高 相 国 简 历
高相国，笔名劲草、号关东人。1944年生, 黑龙江省大庆市人。1974年毕业于哈尔滨师范学院艺术系。现为中国美术家协会会员,国家一级美术师,山西省山水画艺委会副会长,马来西亚第一现代美术馆客座教授,世界教科文组织专家成员, 太原画院专业画家。曾任山西省六、七、八届山西省政协委员,山西省高级职称评委等职。
从艺四十多年主攻中国山水画的研究及创作, 多次参加全国性美术展览并获奖。曾在新加坡、马来西亚、北京、山东等地举办个人展览19次,大型联展多次。作品被瑞士、新加坡、马来西亚、法国、波兰等二十几个国家及国内博物馆、纪念馆收藏。作品在中国美术界的权威杂志《美术》、《国画家》、《美术报》、《人民日报》、等三十余种刊物多次刊登、并推出专题介绍。名字载入《中国专家人名辞典》、《世界现代美术家辞典》、《艺术人生》等二十多种权威辞书。
出版有《高相国画集》、《高相国山水画集》、《国家一级美术师典藏丛书》及《砚边随想》、《传统与创新》等论文。
2007年被中国艺术品行情指数监测中心与中国《收藏》杂志评为中国最具升值潜质十大国画家。
高相国近期拍卖成交记录：
天津同方（天津）2013年秋拍，全国当代水墨专场，
LOT号： 0169，《魂系厚土》设色纸本 140*235cm，
成交价：19.80万。
本文部分艺术评论观点来自刘淳先生所著《精神自由与审美自信》