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天逸阁艺术中心
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  • 资质:
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  • 印象:
    中青年陶瓷
    确定
  • 经营时间:
    13年
  • 展厅面积:
    3000平米
  • 地  区:
    江西-南昌
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【天逸阁·线上拍卖】陶瓷艺术之怀古思今

2015-08-01 12:49:41     

      拍卖通告天逸阁艺术中心第一期艺商拍卖主题《天逸阁瓷都新锐陶瓷专场》将在8月3日零点准时开拍!23件精美陶瓷等你出手。抢宝捡漏入口:http://m.ys.com/album/645?from=singlemessage&isappinstalled=0

    这次艺商选拍的青年陶瓷艺术家,他们的艺术语言既有传统的融入,又有创新的透露。从古今契合与变化、紧跟时代发展。他们以发古幽思的情怀去驾驭时代的潮流,汲取生活源头之水,汇集传统与现代工艺,思考传统与当代审美需求,创造出或磊落洒脱,或雄浑豪放,或清新雅致的精品之作,以更好地适应当代人们的审美取向,生活所需。

    毛了和曾静创作时都有意留下相应的空白使艺术创作中整个作品画面协调精美,留有想像的空间。艺术角度上说,留白为载体进而渲染出美的意境的艺术。应用角度上说,留白更多指一种简单、安闲的理念。曾静追求极简,而毛了熟练掌握虚实,从作品中,我们清晰可见。

 

毛了《行至远山·粉彩瓷板》

 

毛了《鸭子·粉彩圆板》

 

毛了 《春夏秋冬·粉彩四条屏》

    毛了《行至远山·粉彩瓷板》中只见一幅画中,寥寥近山远山,几座房屋,一栏电线,运用一些空白来表现画面中需要的水、云雾、风等景象,这种技法比直接用颜色来渲染表达更含蓄内敛,给人一种风景飘渺,犹如仙境一般的人间景象。拍品《鸭子·粉彩圆板》,整幅画中没有一丝水,而让人感到烟波浩渺,满幅皆水。予人以想象之余地,如此以无胜有的留白艺术,具有很高的审美价值,正所谓“此处无物胜有物”。野鸭安然自得,静静游动,作者将野鸭的形态尽得其妙,与大自然的和谐美好,清幽宁静一并融入瓷板画中,也可见作者对自然万物和人生的思考与态度。《春夏秋冬·粉彩四条屏》唯美意境,虚实有度,构图留白随心所欲,用墨淡雅,没有过多修饰却将画面的美感和质感细腻呈现。虽只有四条屏的表现,却将四季美感表现得淋漓尽致。作品风格清新淡雅,高洁雅致。

 

 

曾静 《荷花·粉彩瓷盘》

 

曾静 《蜻蜓·粉彩瓷盘》

     曾静的粉彩瓷绘作品《荷花·粉彩瓷盘》《蜻蜓·粉彩瓷盘》在传统题材上另辟蹊径,选取独自绽放的荷花,一根随风而动的芦苇,一只悠闲自在的蜻蜓,在她的世界里,只有简简单单为数不多的元素。她追求一种画面上的极简主义。主要表现的是绘画中的极简主义,主张将绘画语言削减至今仅是简单的色与形使画面构图协调,减少构图太满给人的压抑感,大量的留白简化和形象,用粉彩表现出文人浅绛彩之逸气,把文人画的艺术特色、表现技法及审美情趣带进瓷上彩绘。花草之秀美,用笔灵活而工谨,设色雅致而俊秀很自然地引导读者把目光引向主体。值得一提的是,在曾静老师获得的众多奖项中,作品《宋韵》荣膺中国收藏2009年十大艺术陶瓷评选最佳创新奖。

     叶可思和金亮在青花创新上,前者有意探索一种自我的笔墨,在写景上,以宏观的方法,依据以小观大的东方绘画原理,用山景步步移的方式,取景构图,经营位置。釉料也是叶可思自己试着调的,一层又一层的薄薄的不同色料,营造出青白山水中雾蒙蒙的感觉。而金亮非常注重发掘陶瓷的材质器型之美,主要研究方向为陶瓷艺术设计与装饰、传统与现代青花绘画技法研究。

 

 

叶可思《水面晴霞石上台》瓷瓶

 

叶可思《桃源自可寻》

     叶可思,这位年轻的江西省高级工艺美术师,他在青花瓷的研究与实践上,用他心灵的迹象,在青花瓷的传承创新上注入了他思想、情感、技法、品德等多种新元素,呈现出一种新时代的青花效果。叶可思的青花瓷器作品题材多以山水为主,作品笔法苍润,设色和谐自然。《水面晴霞石上台》瓷瓶给人气象宏大之势,它吐露着作者的内心世界,具有意象单纯而内涵博大的艺术特点。《桃源自可寻》巧夺天工的构图,浓翠欲滴的景象,总会让人联想起一段绵绵的乡情,让人体会到桃花掩映处,可赏、可玩、可居、可乐、可游的境界。其青花在陶瓷上表现出的唯美和清新素雅是有目共睹的。

 

 

金亮《花鸟》

 

金亮《怀素书蕉》

    金亮将青花技艺演绎的炉火纯青,成瓷后为明亮而沉着的青蓝色,色泽经久不褪,釉色晶莹透彻、素净雅致,青料溶于胎釉之间,发色青翠,深受人们喜爱。他的作品风格清新、雅致,将素雅的青花与陶瓷器型巧妙的搭配,在视觉效果上给人以美的享受。他笔下的《花鸟》以小处着手,饱满生动,精雕细琢,细腻精致,在微妙之处尽藏作者情怀和艺术灵气,彰显一派活力。在金亮陶瓷作品中,多以莲蓬、芭蕉为入点,笔墨简练之中富于变化,将青花分水、沓笔、墨分五色的层次绘画的疏密有致。青花作品《怀素书蕉》中,一笔一画之间充满了闲趣与生机,画面布局巧妙,不论是芭蕉、人物、小虫搭配非常到位,大小对比,动静结合为整幅画面增添生机与动感。画面中用青花勾勒芭蕉的线条,对形态的描绘,足见其用笔十分考究。纵观整个器型新颖、大方,加之雕刻的上下装饰,更是达到了锦上添花的效果,真可谓是情趣盎然的优秀作品。

    这些粉彩和青花的艺术风格和质变式的创新是非常困难的,没有对陶瓷艺术的深刻认识,没有较高的艺术素养和创新精神是做不到的。而艺术就其本质而言,是一种象征,是表现作者情感的符号。把创作的画面,融入人的精神,使这种景与人的融汇升华,造成天趣与人意之美。优秀的青年陶瓷艺术家张扬主体意识,强调个人艺术风格的瓷画艺术是景德镇陶瓷发展过程中最需要也是最重要的变化,它的走向是明朗的,发展趋势更加不可限量。

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