《小折磨》盂施甫個展

屢獲諸多美術館邀展與獎項肯定的盂施甫，2015年獲選入圍數位藝術獎的《小折磨》系列，成為其漸露曙光的自信之作，也趣藝廊新年首檔展覽便由盂施甫首度展出最完整的歷年系列創作。在這部如詩般的「影像日誌」中，鋪陳盂施甫妄想式的夢境、幻想與現實，作品主要運用銑床、螺帽與鈑金等的複合媒材，並以當代繁雜又精湛的工藝技術，忠實呈現盂施甫極其私密的生命脈絡。
 

《小折磨》盂施甫個展於1/10舉行開幕酒會，現場賓客雲集，國立交通大學應用藝術研究所專任副教授鄧建國、藝評人暨台北藝博會執行長王焜生特別前來共襄盛舉，更有許多當代新銳藝術家莊志維、張徐展、郭奕臣、丁建中等齊聚一堂，可見盂施甫高度受矚的亮眼與好人緣。展場空間囊括三層樓，盂施甫按其創作系譜依序鋪排為井然有序的敘事策略，同時也讓觀者一窺其創作思維與情感的轉折。兩層樓的機械互動裝置展示，藉由觀者的視聽感知與其對話，轉向三樓的實驗電影，乃透過影像紀實的方式，傳遞著藝術家內心私密的輕聲囈語，演繹著另一種文本閱讀的沈澱。

開幕儀式與餐敘之後，由盂施甫親自導覽，其表示《小折磨》系列作品，指陳藝術家在過往的歲月裡經歷一段困頓又焦慮、面對未來的迷惘又掙扎的日子，那不為人知的糾結感受中出發，化去繁複的敘事情節，以解構紀錄片形式的手法，將非常「個人的」過去濃縮成一件件的複合媒體裝置作品。盂施甫特別談到，早期作品與近期作品間的差異，導覽以《飛行試煉》作為楔子，從當代新媒體藝術最為普及關於飛行的主題，作為創作所表徵的自由奔放，以及想像的無所拘束，特別的是盂施甫以其作品專擅的機械零組件，跨界結合珠寶設計師吳祝銀的精密工藝鑿刻於雙翼的細膩，組構成動力裝置，模擬翅膀地唯妙唯俏，在剛勁之中略帶柔美。

盂施甫《飛行試煉》

盂施甫《Meteor》

倒敘回早期創作的《Meteor》，即有明顯區別，採用鋁鎂合金、馬達與控制晶片作為創作媒材，其表示創作概念的發想，其實來自於日常生活中曾經見過賽車手過彎瞬間的火花與引擎聲，利用程式控制藉此模擬輪框經由高轉速的摩擦，瞬閃如同仙女棒般的爍彩，在重聚為光的輪廓。相較於《Meteor》聚焦外在感知為創作核心，《Physical Installation》則轉向探討自身的情緒感受，旨在描摹於陌生情境裡，藝術家面對人際交往的關係流動，以及想像與現實有所落差的矛盾挫折感，透過穿戴裝置上的感測器，可任意感應體溫或其他物品表面接收到的電流訊號，發出低頻的脈動聲響，作為設想人際互動的某種荒謬。《Break》則討論所謂壓力與彈性疲乏，在反覆堆疊與釋放間，心緒消耗的點滴。

盂施甫《Physical Installation》

盂施甫《Break》

2015年《小折磨》系列的誕生始於2013年的《繭》，借著錐尖摩擦著指腹的微小痛楚，消解表皮的老廢角質，彷佛對藝術家而言創造出除繭裝置的同時，舒緩糾結於心底深層的焦慮；難以被理解的情緒，總成為深夜失眠的困擾，《思緒》即為如實的反應，以鎢絲燈管的感應裝置發出的細微電磁聲響，描摹躁動不安的難耐；《等待》則進一步讓觀者感同身受面對時間漫長流逝的悵然；在有限時間裡枯竭，卻更突顯渴望《陪伴》的重要，在液體幫浦抽送之下，它就像被藝術家賦予靈魂般，靜靜地運轉，等待著與它共進一支菸的朋友。從對心靈的高度要求，更強化盂施甫對於外在環境的敏銳，如同《污漬》緣起於對潔癖的妄想，但歷經幾番思索後，實則為戀物癖的彰顯，當純潔的白襯衫不再完美，那瑕疵便如影隨行的肆虐，若能有自動清潔裝置，便能重新找回其存在的意義；無論是戀物作祟，或是潔癖妄想，《秩序》也相當程度反映一種對生活自律的慣性或控制欲，各物件間被安排好的完美相對距離，或許旁人百思不解那些排列的形式或意義，然而盂施甫表示，這種偏執都是一種安心的存在。

盂施甫《繭》

盂施甫《思緒》

盂施甫《陪伴》

盂施甫《秩序》

盂施甫《污漬》

此次個展，一次匯集盂施甫近年所累積的創作爆發力，透過其纖細敏感又偏執的靈魂，將看似冷僻的機械動力裝置，以「無機」的機械語言演繹「有機」的感觸，喚起觀者對日常中的《小折磨》共鳴。如果你有一支菸的時間，那麼一定要到場感受這些片刻情緒的浮沈，可能是折磨，卻不一定是寂寞。