由上海艺画廊主办、艺径（Art Plus）协办的“关于时间的思索 Giuseppe La Bruna作品展”于2019年3月9日下午15：30在上海艺画廊隆重开幕！童雁汝南为本次展览艺术总监，由复旦大学哲学学院副院长林晖担任学术支持。

艺术家朱塞佩·拉·贝鲁纳（Giuseppe La Bruna）是一位令人惊异的时间观察者、时间筛选者、时间捕捉者和时间提问者，或者说，是一位独特的时间雕塑大师。这位时间雕塑家对于时间的观察、捕捉以及提问，被凝聚在一系列作品上：作为自然物的洞穴，作为自然物复制品的盆景，作为人造物的墙、文字，体现自然情感和激情的凝视、爱，以及探索、冥思……这些时间的凝聚点，或许可以被看作是体现在物质材料中的时间图像。我们既可以从这些时间的静止形态、时间的振荡形态、时间的流动形态以及时间的残余形态中看到时间的力量或暴力，看到物质与精神之间艰难的平衡；但也可以从这些时间形态中看到时间本身应有的丰饶和生命的希望。

出席开幕的嘉宾有原四川省政协副主席一山，亚洲艺术品金融商学院院长范勇，开翼资本合伙人及艺径平台创始人孙伟中，成泉资本股东石胜强，众开房地产董事长邵永安，上海逸翮文化董事长杨尚红，金砖传媒董事长郁瑶君，巴塞尔中国代表蕾蕾，复旦大学教授王天德，上海美协秘书长丁设，中国美术学院教授王晓明，浙江师范大学院长郑军德，胡润艺术荟负责人杨建勇，著名收藏家陈滌健，青年藏家徐德厚；以及美协、美院 、美术馆、艺术基金会、拍卖公司；策展人、艺术家；收藏家、企业家等等来自各地的行业翘楚，济济一堂。

本次展出拉·贝鲁纳的雕塑作品20件左右。有盆景式自然景观、人物等系列。艺术家的作品反映着他对物质材料、对时间、空间、对自然宇宙的理解。他基于材料的性质，运用光线、色彩，尝试诠释他理解的物质世界与空间和时间的关系。他对材料的选择多样化，但最常用的以木材、红土、大理石、铜为主，并且常常把多种材料结合在作品之中。早期的作品以瘦长的人物较多，铜雕的人物多以动态出现。虽然同样是细长的人物形象，与著名雕塑家贾科梅蒂不同的是：拉·贝鲁纳的人物是欢快的，轻盈的，常常以舞蹈或体操动作形态出现，体现的是一种有温度的生命能量。在对材料和对世界的不断重新认识中，拉·贝鲁纳的雕塑慢慢由较为写实的形体向半抽象过度，直至他那些重要的作品被创作出来，如《宇宙之风》、《探索宇宙》、《爱的冲动》、《对话》、《凝视的情侣》等等，艺术家让坚硬的金属铜达到“最合适的厚度”，把金属塑造得极度轻薄甚至“破裂”的柔弱感，使人物形象有着女性的柔美和衣袂飘飘的空气流动感，作品形象与材料特质形成一种冲突张力。在光影的作用下，这些作品呈现出另一种有别于实物的形态，不同光影给予作品多维生命。另一组作品，以青铜和玄武岩制作，青铜材料和石材在作品中统一起来，不同材料非常契合地形成同一种气质，形式极具现代感，形象极具耐读的深意。如《时间》系列和《洞穴》系列。铜以底座的形式与石块融为一体，并且在危险的态势中达到力的平衡。这组作品反应了艺术家对时间 、对自然宇宙，以及对艺术本身的思考。  

艺术家辩识度极高的、明确的个人创作风格，来自他出生地的人文浸润，地中海西西里岛的古典文化和希腊文化对艺术家影响至深。各种古老文化曾在这里汇集，艺术家从这块土地中汲取能量，那些被遗忘的记忆在艺术家的创作中被重新浮现出来，地中海式的风与光在作品中流溢。

拉·贝鲁纳对东方文化具有强烈的兴趣，并且致力于了解东方文化，创作也自然而然受到东方因素一定的影响。近年，拉·贝鲁纳游历中国，在各大院校及美术馆讲授艺术公开课，与中国艺术家们探讨中西文化，促进交流，其在中国的展览因此也具有特别的意义。