山水画家闲暇时的最爱一定是畅游名山大川吸取养分充实自己。
一柄折扇,两种画面。一面历史,一面现实;一面书画,一面可能是空白,留给后人思考后填充。虽在引风纳凉方面的作用,远不如蒲扇直截了当,但无论团扇,还是折扇,都是在实用基础上的进步,是对生活美化的装点,是挂在时代腰间的奢侈品。
中国历代文人墨客皆钟情于画扇面,历代画家屡有建树,形成各自独特的风格。明代蓝瑛的“秋江客棹”,远是山,近是舟,青是松,红是枫,读之陡生超凡脱俗之感;米万钟的“水阁江天”也能一展胸襟;清代吴历的“春雁江南”,扇上不仅画好,诗也题得好;“陌头柳色暗毵毵,欲写离情忍泪城,春雁可怜齐向北,那堪游子在江南。”一把小扇,几欲写尽游子情怀,真是艺情俱佳的扇中上品。
好的扇画可以百读不厌,好的题扇也同样可以百读不厌。山水题材的扇画更是方寸之间尽显天地。画家把自己闲暇时游览名山大川吸取到的养分灌入画笔,在特定空间范围中安排画面,精思巧构,展示技法。匠心独具,笔随意转,化有限为无限,创造出富有魅力的形象和意境。