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    1300平米
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    湖北-武汉-其他
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墨语春茗 —— 梁岩艺术研讨茶话会暨现场

2017-04-21 16:00:46 来源: 墨语堂文化    

2017年3月14日下午3点时分,梁岩老师携众多艺术界好友齐聚墨语堂“煮茶论艺”。

茶话会开始前,梁岩老师一时兴起,在墨语堂大画室展纸挥毫,给一位远道而来的水族姑娘当众写生。大家又惊又喜,纷纷围在四周观摩梁岩老师作画,并不时低声交流探讨。梁岩不起铅笔稿,直接用毛笔写生,仅用了半个多小时时间,一幅八平尺速写水墨肖像画便跃然纸上,观者们不由得为梁老师娴熟潇洒的笔法拍掌叫绝!

随后,在墨语堂展厅里的茶话会上,由梁岩老师进行简短的开场白,墨语堂主高洁女士向在场的各位艺术家表达了深深的谢意,大家争先恐后对梁岩老师这次的展览内容及艺术造诣各抒己见。

魏开功(书法报社有限公司副总经理)

梁老师的画作,我从80年代到现在一直在看。但是是个外行,并不懂画。只能略微谈谈欣赏画作的感受:

梁老师的画作中有很多新疆、西藏的沧桑老人,十分有特色。他的艺术来源于生活,对艺术的感悟反映了现实和生活,很有艺术高度。

对线条的运用把握十分到位。沧桑老人的线条苍劲有力,少女的则飘逸灵动,入木三分。

作为艺术家,将对生活的感受呈现在作品当中。现在的国画内容反映了文人精神,是对中国文化的深入表达。

董继宁(湖北省美术院院长)

参加这次活动有很多体会。 大家一起“品茶论艺”,最大的体会就是艺术的本质力量和艺术的感染力是不分位置和地方大小的。

第一是特感动,梁兄的画作既可以走进卢浮宫,又可以走近平民百姓。这凸显了艺术家的伟大情怀,是对艺术、对人民、对 社会的尊重。吉林展览的画册前言,梁兄讲的话“吉林是我的第二家乡,我该如何报恩第二故乡?“走进吉林”是向第二故乡的汇报展,也是感恩展!”这种艺术家的情怀值得我们尊重。

对墨语堂,一个民营机构能够这么全心做好这个展览,他们对艺术的挚爱也是一种情怀,代表了不是从事艺术行业的人群们的共同心声。这就需要有更多的艺术作品与广大的人民见面。这种情怀有利于推动艺术的发展和进步。近几年,生活水平提高以后,广大人民群众对文化的消费和需求也在不断提高。各种文化机构应运而生,这是一个时代的进步。

系统地看梁兄的作品,第一是很震撼。卢浮宫画展,国外记者用三个震撼为题加以报道,我再加三个,实在是太震撼了。我觉得在中国画画种当中,人物画是最难的。而梁兄的画既可以表现粗矿又可以表现细腻抒情的一面,他同时将两者有机结合,而且结合的很完美。没有生活体悟是很难做到这一点的,尤其是写意。他对人物的造型、题材的选择、画面的处理,都带着一种思想。梁兄是一个有思想、有才情、有博爱的画家。所以他这次将他的作品集中放在墨语堂展示给大家。

还有一个感受就是对我们的企业家而言,我了解到每天都有很多人过来参观,说明我们的企业家很有欣赏水平,不能一概而论说他们不懂画,企业界对优秀的作品都是懂得的。这也对艺术家们提出了更高的要求。

李乃蔚(湖北省文联展览艺术部主任)

这是第一次系统集中全面地观看梁老师的作品。梁老师是个感情很丰富的人。画人物的画家,情是非常重要的。要把对生活的感悟、对人物情感的理解、对艺术的执着等方面综合起来才能成为一个好的人物画家。某种程度上我们应该向他学习。水墨画画人物画得这么好,是让人很震惊的,文革时期文化比较贫乏,能看到好作品的机会很少。当时我们家挂历上的画就是梁老师画的,我们自读书时期就听过梁老师的大名。

从题材的选择来看,他的画作既有接地气的山村老农,也有很美艳的女性造型以及天真烂漫的小孩等等。作为一个人物画家,如果没有情感的投入、对生活的热爱,不可能表达得这么栩栩如生。

水墨人物在水墨画里确实是很难把握的。因为往往一笔下去不能更改,它既包括书法用笔,也包括造型。梁老师走的是写实水墨人物道路,既要表达人物造型、内心情感,还要表现他的生动性和灵动性。他的画向参观者完美地展现了这些。希望他以后能出更多优秀作品。

陈迪和(湖北国画院院长)

非常高兴参加这个活动。看到这个展览,我很欣慰很震撼。梁老师是中国当代水墨人物画代表性人物,是我们国家人物画高峰。70年代就读他的画,比如他的《申请入党》,80年代到湖北来,我们那一代是看着他的画长大的,所以不敢妄议他的画。只浅薄地谈谈感受:
中国画不是一种纯粹的绘画,它是一种道学艺术,它存在于意识之中。我们国家的文化是义以载道,文以载道,画以载道,没有道的画不能称之为画。同时,我们国家的文化是分类的,它把很多东西都归类总结。花鸟、人物、山水三个画种中,花鸟是发展最为成熟的,山水画其次,人物画是最差的。原因就是人物画很难。人物画归类以后,人物面目就是同一类型了,这样就局限了人物个性,无法表现事物特色。近几十年来,人物画发展得很快,突破了中国画原有的框框条条,在更开阔的领域里吸收了很多基因。梁岩在当代人物画领域卓具成就。

中国画的写意,需要对神的把握、笔墨线条以及形等个性化的东西都融合,才能画好人物画,所以他的画卓有成就。梁老师不光是对老年人研究得很透,对女同胞也研究得很透。女人的美是人物画很重要的一个部分,无论男女,所有人都会欣赏喜欢。这很贴近生活、贴近人性。他用几根线条就把人的轮廓、精神面目和具体细节及人物的美都表达出来,掌握这几根线条是很难的,永远值得我们学习。

丁竹君(山水画家)

梁岩老师水墨肖像画的艺术影响誉满全球。在卢浮宫的展览带有国际性,在墨语堂的展出具有地方特色。他的画作给墨语堂增添了巨大光芒,一方面墨语堂画展吸引了众多美学爱好者前来观展,另一方面梁岩老师借墨语堂向武汉市人民做了一个汇报,是件非常美妙的事情,值得颂扬。两者交相辉映,都值得赞扬。

针对梁老师的画,以上各家都做了评述。我在梁老师面前是小字辈,不需多费语言评价画。只简单谈下对画的观感:

此次画展最大的优势在于,墨语堂展厅空间相对精致,而梁老师的作品都是非常巨大的,一步入展厅,《衣食父母》的画铺面而来,震撼力极强。在其他展馆可能达不到这种效果。作品带给人视觉和心灵的震撼远比作品原作复制与否更重要。

同时,梁老师的亲切、温暖也深深地打动了我,激励我们以后不断创作出新的画作。什么人画什么样的画,他画中的人物似乎都在微笑,无论是沧桑、温柔、美妙的笑脸,其实都反映出画家本身心性,仿佛就是他在对我们微笑。梁老师有着丰富的情感、深厚的内涵,渊博的学识和深深的浪漫情调,我只能用无数的感叹号来表示赞叹。

易向前(湖北省黄宾虹艺术研究会会长)

刚刚观摩梁岩先生现场作画,他没有丝毫的装腔作势和造作之感,只是自然而平和地画出他所观察到的内容。他的画作来源于他对生活敏锐的观察力,从文革时期到现在还在活跃的人物画家已经不多了。梁岩先生可谓是常青树。他达观、豁达、欢乐、微笑、欢快、和谐的构象,在画家中很少见了。这次画展可谓一场艺术大餐,帮助我们牢记中国画传统精髓,他的画作走进卢浮宫向全世界展示了东方艺术伟大的一面,墨语堂的此次画展则向全国人民展现了伟大的传统艺术。

魏启荣(知名企业家)

卢浮宫画展还有吉林画展,我都参与其中。有梁岩这样的艺术大家是武汉的光彩。湖北画(山水画、人物画、花鸟画)在全国都比较出名。梁岩老师的画作很细腻,感情传达很到位,身边有朋友想收藏字画,我就会推荐他们收藏梁老师的画作。本来墨语堂开展初期,我担心与卢浮宫画展存在较大差距。但是这次活动办得很成功、虽然中途出现一些小问题,但是整体上很圆满,有很多艺术爱好者都专门赶过来观看画展。

唐传林(书法家)

对新疆、西藏等少数民族人们的刻画很准确、精彩。画作往往来源于画家的生活阅历。观看梁岩先生的画作,他将人物外在表现和内在东西都表现出来了。对我们来说,是一次难得的学习机会,对我们起着指导引领的作用,我们要多向大师学习,学习他深厚的文化底蕴和深入生活的精神态度。

一位艺术爱好者

我既不会写字也不会画画,是个真正的外行。梁老师的画虽是人物画登大雅堂,他是一个纯洁的画家。用一首诗总结“笔墨画疆土,线条穿黄土。一片纯洁心,沧桑美少女”。

曹晓玲(湖北省国画院画家)

卢浮宫画展的盛况相信大家都了解,全世界有400多家媒体争相报道。在此不再赘述,针对画作我总结以下几点:

心中有大艺,笔下有乾坤。形容梁老师再适合不过了。他的画作来源于生活,其中的隐喻涵义很深刻,画作里的黄土地、云、山水、花鸟等都体现了民族精神,传达出厚重的感觉。
他笔下的人物无论是美女、老农、父老乡亲还是厚重的黄土地,都是中国精神的符号代表,佐证了习近平主席的一句话“弘扬中国精神,凝结中华力量讲好中国故事,传递中国价值,同步面向未来”,卢浮宫巡回展也很好地践行了这句话。

民族和传统,本土与多元的融合,是画家的乐园和归宿。梁岩是一个先知先决先行者。在梁老师的指导下,我的画作也有所进步。梁岩先生的画与墨语堂相生相息,对我们来说是一个很好的学习机会。

一位企业家

梁岩的作品主要是三类人物,老人、女人、小孩。无论是沧桑、灵动、妩媚之美,他画作中的人物都传递出乐观、安宁、沉静的表情,这也是画家内心的真实表现。这么多年来,梁岩老师一直笔耕不辍,深入生活才能画出这么好的作品,这份坚持和执着的精神值得我们企业家学习。

谢冬(知名企业家)

我和梁兄结识十余多年,梁兄很亲切。我一直很尊重他,他的画画得活灵活现。从卢浮宫到墨语堂的画展,我都参与其中,也很荣幸能参加这次研讨会。梁兄有着博大的胸怀,钟情钟爱美女,笔下的美女形象刻画的入木三分。当然他也给予了我很多的教诲。同时,美丽的民营企业家高洁,也值得我们学习。梁岩先生的作品,提高了民营企业家的品味,高洁邀请梁岩老师办此次展览,给企业家带来了荣耀,值得钦佩。梁岩老师也给予了高洁高度评价,。墨语堂是艺术的殿堂,兼有美食、茶艺、美韵,这次我特地带来收藏的一些60、80年代的茶,和大家一起分享,请大家一起品尝。

张明(《南方艺术报》常务副总编)

我非常尊重梁老师。也拜读过梁老师的文章。目前人体篇在网上已经有180万点击量。梁老师的画,可能80%的人买不起,10%的人只买得起斗方,买回去收藏,日后的价值肯定会翻倍。同时,要多向高总学习,能够邀请梁岩老师在墨语堂举办这样一场别开生面的画展。

一位好友

非常荣幸今天能和这么多名家坐在这里,以前只看过梁老师的画册,没有集中看过巨幅的画作,第一眼看到展厅里的画觉得非常震撼。和梁老师成为忘年之交也是被他的执着和真诚所打动,这点从他的作品中也可以看出来。祝福梁老师以后每天都开心快乐。

一位好友

梁岩先生出生贫寒,执着地追求艺术,达到如今的高度,令人敬佩。他的画线条优美,能够勾起人年轻时的美好回忆。我们这些闺蜜之间都是纯洁的友谊,能够结识梁老师很开心,要珍惜人与人之间的缘分。

韦木英(梁岩老师学生)

看梁老师的画,能够看到画中女孩子对生活的满怀希望,追求美好的一面。仿佛也看到了自己的未来,激励自己去打拼自己的事业,做出一番成就。看老人,画面中的沧桑感,仿佛就是我老家那些老人的形象,哪怕生活再辛苦也会坚持过好每一天,让自己保持积极快乐的态度。我很崇拜梁老师,能够成为他的学生,我感到十分荣幸、幸福。

最后梁岩和墨语堂主高洁作了答谢发言:梁岩说此次活动还邀请了很多嘉宾,因为外出和上课等原因未能出席。

这次《品茶论艺》活动是墨语堂主高洁挚意举办的,她说旨在答谢支持她工作的朋友们。梁岩说这个活动开的很成功,茶话会气氛活跃,在幽默轻松的笑谈中大家从各个方面深入地畅谈了艺术和创作。梁岩说正像董院长而言能走进世界艺术最高殿堂卢浮宫也能走进百姓家。是的,我们的艺术是面向大众的,一个是面向国际,面向法国人民,一个是面向武汉人民。卢浮宫和墨语堂从某种层面而言沒有高低贵贱之分,尤其一个小小的民营企业将一个画展办的有如此高的阵容,网友的关注能达40多万人,正说明墨语堂的魅力!在这里办展同在卢浮宫一样感到欣慰和荣幸!

墨语堂主高洁女士笑着表示“是金子在哪里都会发光”,感谢梁老师对墨语堂的支持,并感谢社会各界朋友的支持。

茶话会后所有来宾进入雅间参加了墨语堂精心准备的答谢晚宴,并收到了春茶及画展纪念册等小礼物,尽兴而归。

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