4月29日下午3时，由中国艺术研究院主办的“以心为本 万象尽绮------陈孟昕工笔画精品展”在中国美术馆4号厅正式开展。

        经过紧张的筹备，此次展览的作品既有陈孟昕先生在第七至第十二届全国美展中的获奖与评委作品，如《暖月亮》、《一方水土》、《碑颂》、《腊月》、《雪域祥光》；也有《红山楂》、《印第安女》、《思君如满月》等大家耳熟能详的精品；以及陈孟昕先生近期的写生线描与《佛国晨曦》、《艳阳高秋》、《云过天长》等力作。

      据陈孟昕先生介绍，作为一位在中国传统文化与西方强势文化激烈冲撞中成长起来的画家，其个人丰富的生活经历与艺术实践经验使他深知时代赋予一位中国画家的责任。在长期研习中国画的传统中体会异域文化的冲击，以全新的观念和视角对中国画的艺术语言和样式进行大胆地探索和改造，在反复摸索与试验中逐渐形成了独具个人风格的“大工笔”结构范式，以一件件饱含国画程式又融入西方绘画元素的“大工笔”作品得到了中西方美术界的高度认同。正是因为他深知，对艺术家而言，个人风格是小特点，民族风格才具有大特点，无论是哪个国家的艺术家，也无论是在何时何地，都不能丢掉民族的特点。其创造的大工笔样式，正是在保持民族风格的基础上贯穿传统与现代、历史与现实、东方与西方，在国际多元文化交流中建立起一份民族文化与艺术的高度自信。

       陈孟昕先生还说道，自2013年他由湖北美术学院调入中国艺术研究院后，非常喜欢北京浓郁的学术氛围，但因为忙于行政事务、教学管理、创作写生，一直没能将自己的艺术实践成果在北京进行一次全面的展示。此次受中国艺术研究院邀请参加“文化传承、丹青力量---中国艺术研究院中青年艺术家系列展”，在满足个人心愿的同时，也为自己更多的了解美术界对 “大工笔范式”的评价提供了一次很好的机会。

       据悉，5月3日的开幕式将有来自全国美术界的重量级嘉宾、领导、艺术家们莅临现场为开幕式剪彩。

       陈孟昕先生在现场与前来观展的观众零距离接触，热情分享自己的艺术理念、代表作品的创作历程，并随时解答观众的提问，尽力满足参观人员的要求，直到中国美术馆闭馆的提示音响起，4号厅内仍然是一份尽绮的万象世界。