巽的选择——记杨巽荣水墨作品展
巽荣从香港来北京已有五年了，执着地坚持着他理想的艺术状态。在“巽工作室”里作画、闲暇地吸着香烟、抿着一口小酒享受着他恬淡安静的生活，每有新作总是打电话让友人抽时间去工作室看看，安静地听取着大家对他作品的看法。
香烟的缕缕和着普洱茶的纯温混荡在画室里，常让我感到有些古老的味道，谈话间也有了身似广东街头闲坐在榕树下喝工夫茶闲谈的亲切，虽然少了一些邻里的闲言琐事，毕竟，我们闲聊的内容大多离不开艺术这个他专业的话题的，话题里也是不能脱离开现实而空谈形式的。画画当然是离不开内容和形式的，常说的表现的就是艺术家眼里、心里的生活。那么，对于所表现的内容是怎么样从这个具体上面转换成了形式，又怎么让观众在作品的感召力下还原到现实中，完全是情感间的互换与升华了。现实的矛盾总是随了时间的脚步，无端地开始、激烈、经过满意或无聊的结果，周而复始。艺术创作的过程也是有相同之处的。对现实的矛盾无奈中总会衍生了一种情绪的激荡，这个洋溢着浪漫色彩是内心世界的挣脱向上的积极性，也是解决现实问题的前奏曲。现实往往让我们无所适从，事与愿违，人们苦闷于友情的疏远、奔波于生计辛苦、远离于内心快乐，甚至得到了也会不知所措，更不知感恩之心所用何处。
巽荣是位从外表到内心都带有宗教味道的艺术家，从他的言谈举止中多多少少地带出他对生活的孩子般单纯的热爱与小小的抱怨，也有他从教义中正觉的作为，让接触过他的人能感到他的真诚。在他尝试用水墨表现的作品里，那些用充斥于整个画面的变形人体、琳琅的水墨宣泄和稍加修饰的技巧处理为基调中，都会把我们带入一种混屯的、朴厚的、无迹的、安静的、不做任何注解的浪漫情绪中去，像教堂传出的悠扬神秘的钟声，让迷茫的人有了希望的遥望。在这个浪漫与现实、生活与艺术如此沉重的话题里，巽荣以冷静敏锐的视角并以浪漫诙谐的手段道白着自己的心声，不能不说他给了我们一个观察生活、审视自己的新方法。当人们与生俱来地日复一日、年复一年无休止地追逐着现实的诱惑时，忘记了自己的能力和生活的目的、忘记了自我存在的意义，而把生活变成了角逐场、把现实变成了一种相互的对立，痛苦在物质的拥有和失去之中。至于人情淡薄，尔虞我诈，以己为尊，艺术的唯美至上之塔也随之摇摇欲坠。巽荣喜欢独处，在独处的冷静与现实的混闹里寻找着自己的内心，好像他始终遵循着对于艺术的超现实的唯一的涵义——艺术就是超越于现实之上的精神至纯、艺术就是引领人们从物质追逐争斗的枷锁中猛醒的强心剂，让冲动变为舒缓，强制变为仁爱。这里流露着积极美好向往的意识。在《巽——传说》里衍生出独有的语境里、在画面的影绰的构成里，我并没有感到痛苦的扭曲，反而是有一种存在着的矜持的坚强。他选择着那个自己的观点，不折不扣地表现在他的生活里，以至于有了让人有了一点点的隔阂，有了一点点的不群，但这没有影响他在艺术上独有的见解。在众多的疯笑扯谈中显示出遇境而安的散淡，是一种虑尽繁华后的洒脱，如独处繁茂花园一角的山花，静静地不去争风抢艳，随风散放着独有的余香。
人的一生面临很多的选择，我们也无从知晓我们的选择是对是错，反而自己的坚持好像就成为对选择的肯定。巽荣选择了艺术作为他的事业，他说不管现实有多么“不顺”他都始终热爱着他的事业，始终热情真心地对待家人、对待朋友们。选荣自少从师赵少昂学习传统书画，青年时期在香港学习接触新观点新艺术，到现在涉猎的油画、雕塑、装饰设计、诗词等都投入以极大的热情，都真诚地遨游在自己的情感世界里。他并没有一成不变地重复着旧学所知，而是利用所感而寄情以新形式的表述，并把水墨的传统形式更直接地、更适合当代人审美取向地以浪漫优雅的形式展现了出来，他更在艺术创作的过程中进一步发现总结完善自己对生活深刻的认知。
如果说艺术是在现实的逼迫下而衍生出了浪漫，还不如说是我们选择了浪漫造就并使我们超越了现实。
平沙于深圳
2012年7月29日