张银卿首次国外个展“梦幻庄园”：让童心在

张银卿

　　5月13日下午3点，上海相润艺术空间迎来韩国著名画家张银卿个展开幕式。这不仅是张银卿的第11次个人展，同时也是其首次国外个人展。此次展览的主题为“梦幻庄园”，充满幻想的，是以富含童话般的梦幻与梦想作为主题为大家展现，该展览展出旧新作共39幅作品。

相润艺术空间两周年庆祝仪式

韩国歌唱演唱家崔尹演唱

开幕式现场

　　童年时，我们曾读过由英国小说家、剧作家詹姆斯·马修·巴利(James Matthew Barrie)编写的幻想剧<彼得·潘>(Peter Pan)，剧中出现的梦幻庄园(NEVERLAND)是个虚幻的梦境世界，这里孩子们永远长不大，而彼得·潘(Peter Pan)，这永世少年正是在梦幻庄园(NEVERLAND)自由自在得享受着自己的幻想与梦想。

　　在现代社会当中，有不少人渴望着像彼得·潘一样成为永久的小孩，在心理学当中把这一现象被称为彼得潘综合症。

Neverland-The Music. 53.0cmx45.5cm Acrylic on canvas. 2014

　　“每个孩子都是艺术家，问题在于你长大之后是否能够继续保持艺术家的灵性。”这是毕加索的名言。

　　曾是个艺术家的孩子们，现已被成人们催促着成长，不仅失去了自己的梦想，反而被强调现实世界的种种可能。比起美丽的梦想，更想让他们看到严谨的现实，比起虚无的梦幻，更要让他们追求成人名义之下的成熟。

Neverland-The yellow tree, 91.0cmx116.7cm, Acrylic on canvas, 2016

　　但是张银卿画家恰恰要对所谓的理性起义，让处于当今不安状态之下的人们把内心深处某个地方曾经埋下的童心种子绽放成花。

　　阿兰·德波顿在他的著作<灵魂的美术馆>中说道：“艺术是治愈远离希望的人们”。

　　西班牙的Eva Almerson与张银卿画家分别居住在西班牙与韩国，即使他们生活在的他方都距离我们非常遥远，但是他们对逐渐远离童心的我们，与远离梦想和幸福的我们，展开治愈灵魂的世界。

　　每个人的心中，其实真的不只是少女还是少年，都有那么一个自己童年的形象。只不过一些时间段，是把它隐藏着而已。但是她自己也是现在还有那样的一个少女心。所以这个少女心让她能坚持到现在，也还能创作的一个重要的动力。

　　在“梦幻庄园”之前，张银卿创作“门”系列，从“门”系列转向“梦幻庄园”，对于她而言，这也是其不断找寻内心、真实自我的过程。

　　“虽然长大了之后，我们像是失去了的那些童年的记忆以及童心，但是其实这在很多人当中内心深处还是存在着的。你首先不只是要打开心上的门，还得要有一颗干净的心面对对方与沟通”张银卿说。

　　每位画家都画着自己的世界。西班牙女性画家Eva Almerson是用童话般的手法来画出家庭幸福的模样。她的作品常常会出现彼此恩爱的恋人，或以幸福为主题的家庭，不仅能够给予我们温暖的鼓励与浪漫，还有无尽的勇气与梦想。

Neverland-Travel, 65.1cmx53cm Acrylic on canvas 2017

　　如果Eva Almerson的作品常常会出现人物，那么张银卿的作品则是把那些人物隐喻成住宅、飞行物体或阶梯的形式。

　　“在每幅作品当中有一条街，画面中有一个朝向天空线路，这就像生命的循环向上不息。曲曲折折的路代表着人生的旅程，也许它没有目的地”张银卿说。

　　而青年时曾经旅居巴黎的经历，也让她的创作可以看见巴黎的影子，特别是色彩。她坦言，身为韩国人，受到社会环境的影响，可能习惯用某些色彩，对某些色彩有亲切感。而这些强烈而新鲜的色彩，带给她的冲击力非常大，两种理念与色彩习惯试图在东西方之中找寻一种平衡。

Neverland-Peaceful time. 25.8cmx17.9cm,Acrylic on canvas, 2016

　　画面中出现并运用的十字元素，则来源于宗教对其的影响：“作品涵含着祈祷，每个十字其实就是代表对一个人或者是某件事情的祈祷。在作品当中，也有对自己的祈祷，对家人的。但是基本50%到70%的比例，都是给陌生人，就是自己都不知道，我希望作品带给更多的人以力量。”

　　这个世界不是单纯的二次元与理性的三次元，而是跨越这一切的遥不可及的世界，他们的作品虽在我们可认知的时间与空间当中无法存在，但却是在心中某个角落中永远存在下来的童心的画面。

　　画家的作品拥有着能够治愈观看者们忧郁心情的魔法。消除弥漫在空气中的沉重气息，为已从那不可缺少的世界当中脱离太远的我们祈祷。

　　展览日期为5月13日至6月11日，期间无休日。

　　5月是韩国与中国的家庭之月，在这充满爱意的日子当中，希望大家通过张银卿的梦幻庄园(NEVERLAND)作品，追回到纯真的童年，小憩片刻。