在看看达芬奇的朋友圈，这才是文艺复兴！（下）一文中，我们了解到，达芬奇的人生出场，其实是一位音乐家。

在15世纪的佛罗伦萨，艺术家们工作结束后总有充满音乐的派对，个性健谈又开朗的达芬奇当然也在其中。据说他有着一副动人的歌喉，会一边唱歌一边弹奏臂里拉琴给朋友和同事听。

臂里拉琴是一种类似小提琴的小型乐器，有7根弦，靠弓拉动。所有达芬奇早期的传记作者都同意他具有音乐天赋。“他充满魅力与活力，”瓦萨里写道，“弹唱出美妙的旋律。”

当然，除了歌喉动人，技艺精湛，达芬奇年轻时俊美的外表也十分令人瞩目。据一位与他有私交的画家回忆，“他非常迷人，身材匀称，举止优雅，长相俊朗。”这位画家还细述达芬奇的穿着习惯——“当时大多数人都穿长跑，可他却身着一件长度及膝的玫瑰粉色短上衣。他留着漂亮的卷发，经过精心修建，大约到胸口那么长。”

《音乐家的肖像》 达芬奇作品

被后世认为有可能是年轻时的达芬奇自画像

1481年，此时的达· 芬奇已经证明自己是罕见的天才艺术大师，他不仅和老师韦罗基奥完成了许多著名的作品，还独立创作了到今天依然享有盛名的伟大作品，其中包括《天使报喜》和《吉内薇拉·班琪》。当罗马教皇要求洛伦佐·德·美第奇派最好的艺术家前去帮助装饰西斯廷教堂时，达芬奇作为当时的不二之选，却并未从洛伦佐那里得到这个机会。鸡奸罪以及无法按约完成画作，可能给达芬奇造成了不小的名声困扰，在那段时间，他的笔记里已经饱含绝望的迹象。

在此后不久，洛伦佐便派达芬奇以音乐大使的身份前往米兰，参加一个音乐节的表演或比赛。达芬奇似乎准备好好把握这次机会，寻找另一种可能。他在去米兰的时候，带了一支自己设计的奇怪的银质笛子，并把笛子铸造成马头的形状，这个独特的造型，是为了能够发出更洪亮浑厚的声音。

很快，达芬奇通过自己的音乐才能和乐器深深迷住了米兰公爵卢多维科，“他超越了一切前来表演的音乐家。”瓦萨里写道，“用自己的天赋彻底迷倒了公爵，让公爵无比开心。”同时卢多维科也认为，眼前的这位音乐大使毫无疑问是个天才。

他很好地把握住了这次机会，随后便以一封自荐信开启了米兰宫廷画师的时光。可以说，他以出色的音乐才能为自己谋得了一个重要的，占据历史舞台的身份，接下来也是他艺术生涯中最为顺利的17年，创作出《最后的晚餐》《岩间圣母》等重要作品。

在达芬奇留下的许多千奇百怪的机器设计图中，他并未停止自己关于音乐的遐想，他设计了一款名叫Viola Organista的乐器，它兼具羽管键琴、风琴和大提琴的特点，发声原理和弦乐器类似，不是敲打琴弦，而是通过一些可旋转的齿轮来摩擦琴弦，魔幻般地融合了中提琴和风琴。

2013年，波兰的钢琴演奏家和乐器制造商Slawomir Zubrzycki从达·芬奇的大量手稿中，整理出草图和笔记，并且经过反复推敲实验，制作出了这架乐器。这一过程耗时3年之久。

在波兰克拉科夫音乐学院举办的一次演奏会上，Viola Organista首次亮相并公开演奏。它的声音像是弦乐器，但又带有钢琴那种直接、明确的音色，带给听众奇妙的视听体验——像教堂唱诗般古典、又前所未有的新奇，并且Slawomir Zubrzycki 已在波兰克拉科夫音乐学院举办了个人弦乐合奏，其音乐听起来美妙极了。

除了发明乐器、创作乐曲之外，达芬奇还写下了一系列关于绘画与音乐相关的理论，比如他认为，绘画和音乐一样拥有节奏，同样有比例关系，美感都建立在各自部分的相互渗透上，无疑，它们在艺术审美的内涵属性上具有同一性。虽然以音乐家身份出道，这位身世曲折的天才，最终仍然用艺术、学识、创造力征服了后世，让人唏嘘不已。