润泽书画院

亓官良，1943年生于沈阳。国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴，沈阳市美术家协会副主席，中国手指画研究会常务副会长，中国美术家协会会员。沈阳市文史馆研究员，沈阳市百位文艺名家，沈阳市首批优秀美术家，沈阳市二、三届优秀专家。

　　出版有《亓官良国画选》、《亓官良花鸟画集》、跨世纪中国美术家协会会员精品画库《亓官良国画精品选》，指画作品入选《中国指墨百家》，《中国指墨》，《现代中国指墨作品大观》。名字和业绩被收入中国当代多种美术大辞典。

　　意笔写精神

　　——亓官良大写意花鸟画艺术刍议

　　大写意花鸟画在其自身的发展过程中取得了极高的成就，艺术上达到了一个相对来讲难以逾越的高峰，要想在这个领域有所突破实非易事；上个世纪50年代后，一段相当长的时间里，花鸟画被禁锢在一个非常狭小的有限空间里，境遇尴尬，举步维艰；另外，东北素来被认为是"荒蛮"之地，文化土壤有欠丰厚，空乏积淀，大写意花鸟画很难在这里追溯到传承的脉络。上述种种原因，使得就整体观之，鸿绪大写意花鸟画衣钵者，在东北寥寥无几。

　　亓官良先生生于沈阳，天性刚直率真，幼而聪颖，痴迷丹青艺事。他早年曾师从北方花鸟画大家钟质夫先生，钟先生工写兼能，尤长于没骨画法。因而，亓先生能够在较高的层面上得到艺术的滋养和淬砺，其功底深厚。

　　然而，亓官良先生如果只是在这们一条艺术轨迹亦步亦趋地前行，窥以为他是不会有今日之成就的。在一个动荡不堪的年代里，他没有迷失方向，他把内心的情蕴和对艺术的追求契合统一，韬光养晦，不随时俗流转，特立独行地致力于大写意花鸟画的世界里。这种自觉的艺术选择，蕴藉着他对中国画艺术深切的体悟。他从传统中汲取养分，徜徉于青藤、八大、吴昌硕营造的艺术境界中，尽得诸家之精妙。"以最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。"他领悟到了大写意精神内质的三昧，形成了独具个性的艺术风格。

　　大写意花鸟画在走向其艺术高峰的同时，也出现了过于"程式化"、追求狂、怪，缺失品评标准的弊端，进而沦为哗众取宠、沽名钓誉的艺术玩家欺世的工具。亓官良先生是一位有艺术良知的艺术家，他陷入了深深的思考之中："笔墨当随时代"，怎样在大写意花鸟画领域拓展和体现时代精神，体现民族艺术的独立性和时代感？这不单单是靠提炼笔墨完善技法就能解决的问题。

　　机缘巧合，上个世纪80年代亓官良先生有幸入中央美院进修了两年，这使他的艺术思想和艺术实践得到了全方位的提升，奠定了坚实的基础，影响了他日后的艺术走向。一些长期困扰他的问题，经过这段系统的学习逐渐明晰，他步入了更高的艺术境界。

　　进入90年代，他的大写意花鸟画创作日臻佳境，他不但拓宽了题材范围，而且还深化了传统题材的意韵和精神外延，在表情达意营造深邃画面意境方面，他向前迈出了开拓性的一大步，这些在前人的作品中是看不到的。他继承了传统文人画强调主观意趣发挥的审美取向，在丰富表现语言和提练笔墨技法的同时，没有将形与神完全割裂，不刻意于唯心的"神似"，而是注入了时代的审美意识，融入诗情的表达，站在时代的高度去幻化和提纯笔墨所蕴涵的意向。尽管如此，在同传统的距离上，他又不是渐行渐远，而是保有默契。他的一些表现四季物候的作品最能体现其匠心独运，"迁想妙得"的艺术面貌，如《秋趣》、《秋实图》等，画面"计白守黑"，线条劲挺，体现了生命的顽强和画者对生命过程的体验，韵味无穷；《腊梅》虬枝盘迂，花色明亮，洋溢着盎然生机，《清香远布》梅干墨色氤氲，花头绽放，有"暗香浮动月黄昏"的韵致；《傲雪》传递出"日暮诗成天又雪，与梅并作十分春"的诗情画意；《白荷》则墨、色晕染，气韵淋漓，勾画出"接天连叶无穷碧"的盛夏景致。

　　综而观之，亓官良先生的作品蕴藉含蓄、疏朗俊逸，雄浑厚重、风骨弥坚，凸现了大写意花鸟画的精神内涵和特质；讲求墨色变化，焦、浓、重、淡、清五色并举；精研骨法用笔，达到"墨之溅笔也以灵，笔之运墨也以神"，笔墨之下有胎有骨，有开有合，有形有势；画面构图考究，独辟新意，生发出生命活力和律动感。诚然，亓先生当是东北大写意花鸟画独树一帜的大家。

　　"问渠哪得清如许，唯有源头活水来。"兼收并蓄，转益多师，不断从民族艺术的长河中淘洗精华，是亓官良先生艺术风貌形成的主要动因。他在大写意花鸟画的创作上，已经举重若轻驾御有术，但是对艺术的探索和追求却并没停滞。他顺着中国画传统的这条文脉，将视角切向了不为时下所重的指画艺术上。

　　指画艺术的先绪可以追溯到唐之张璪，创始于清康熙年间辽宁铁岭的高其佩，其开宗立派完善了指画的技法，达到了"飞花点叶墨痕疏，送趣传神笔不如"的艺术境界，影响了后世中国画的发展。

　　由于所处地域的原因，亓先生有机会欣赏到且园的指画作品，结果观后即入木三分，指画成为他难以割舍的艺术情愫。他专注于指画的创作并非猎奇和一时的兴致，而是"艺无止境"，不懈求索的精神使然。他说，指画不是说可以抛开毛笔任意为之，而是要有绘画的全面功夫和素养，借指施墨作画，寻求用笔作画表现不了的笔墨痕迹，达到"屋漏痕"的效果，并且在作画的同时，最大限度地将思想情感和画境统一，达到"自有我在"的创作心理满足，从而产生出自然天成的艺术佳构。他的这一说法和潘天寿先生在《听天阁画谈随笔》中谈到的"使墨如使指，使指如使意，则意趣磅礴，文曲淋漓"，是异曲同工之言。

　　凭借他在大写意花鸟上的造诣，加之自身的勤奋，他在指画创作上也开启了新河，取得了令人瞩目的艺术成就。他对艺术的这种融通和嫁接，催生出更具强大艺术生命力的艺术样式，其艺术的高度也得以升华。他的指画作品《秋塘初露》，技法老辣，笔墨效果丰富精到，画面表现的意境凝重深远，观之耐人寻味；《初冬》画面虚实相映相生，将飘落的叶片静固在画中，树之本体和叶子在构图上进行了分组构成，表现的虽是早冬的景象，却并不萧索，而是体现出生命和自然的一种相依相生的轮回。画者以其精巧的艺术构思，写下了生生不息的时代精神，而不是刻意建构出完美的意境。观者为这种不衰的永恒的精神世界所感动，这就是画者心境的体现，也是艺术作品的感召力和感染力的体现。