杜尚式人物：陈本

2015-04-07 12:15:49 来源: 中国油画在线作者: CP

▌就怕不够惊世骇俗

烛光摇曳、觥筹交错之间，陈本悠悠地说：“我喜欢杜尚，艺术即是生活，生活即是艺术。”我望着他那在暗夜里闪亮的标识性的美须，一瞬间，似乎见到了生动的《带胡子的蒙娜丽莎》。

杜尚，20世纪最响亮的名字，划时代的实验艺术的先锋，他的出现改变了美国乃至整个西方的艺术观念。

图为杜尚作品《泉》（1917）

1917年，杜尚将一个男用小便器命名为《泉》，在其上署名“R.mutt”后送到纽约独立艺术家协会要求作为艺术品展出，他这种放弃绘画，直接把现成品当作艺术品，借此消弥艺术的趣味和传统审美的方式引起轩然大波，成为现代艺术史上里程碑式的事件。

杜尚和他的作品《LHOOQ》（长胡须的蒙娜丽莎）

1919年，杜尚用铅笔给达·芬奇笔下的蒙娜丽莎加上了山羊胡子，于是《带胡子的蒙娜丽莎》成了西方绘画史上惊世骇俗的名作。将近一个世纪，众多艺术家自他那儿获得灵感，但从没有人能超越他，因为他所达到的身心自由的境界至今无人能及。

▌杜尚式的爷爷

凡是跟杜尚接触过的人，无一不被他平和快乐、幽默机智的性格所吸引。他终生反习俗，却终生没有一个敌人。如果说，法国艺术家马塞尔·杜尚保持一生的文雅气质和绅士风度源自他的家庭——一个和美而有教养的中产之家，那么广州西关画家陈本也应该是从他的祖父身上继承了讲究生活品味、风雅洒脱的基因。

陈本

孩提时起，陈本就爱随爷爷去何荣记、广州酒家、陶陶居、莲香楼、泮溪酒家饮茶、闲游，在他的记忆中，家中每周的菜色天天都不会重复，晚上爷爷开着那台鬼佬牌子的收音机煮着咖啡，而早上阳台的盆景花草，伴随着好几只名雀，飘荡着鸟语花香……

陈本油画《原象系列》之一

“爷爷就是杜尚式的人物”，生活和艺术没有设定的边界。在这种氛围下长大的陈本自然有着率真风趣、友善热情、有时带上点调侃幽默的性格。他爱酒嗜茗、赏荷品乐、观鸟养鱼，他还抽雪茄、叹咖啡、逐美食，擅摄影好旅游，衣着入潮，不受羁绊，且每样都达致不俗的造诣，简直就跟西方人感叹“杜尚最好的作品是他的生活”一样。

▌广州的“三个好男人”

2007年，广州出现了“三个好男人”。

陈本摄影《都市纹身》作品之一

第一位是张先生，住在只有九平方米挤迫的房子，全部家当不过千元，却不离不弃照顾瘫痪在床二十年的妻子，还把儿子供上了大学；第二位是把张先生事迹和生活的不幸通过广州电视台“新闻日日睇”节目传播开来的媒体人陈扬；

陈本油画《张叔》

第三位是艺术家陈本，他看到电视后专程找到张先生，创作了一幅真人般大小的肖像油画《张叔》，画面上张先生的面容充满仁爱和真情，紧握的双手流露着贫贱不移、坚定坚贞的气质，他为张先生筹得了十万元善款。此后肖像油画《张叔》跟着“广州好男人”事件被追踪报导半个月，热心人仕络绎不绝出现，形成了广州全城热点，升级为“广州好男人现象”，甚至陈本上街打的士也被出租车司机认出而不肯收他的钱。

陈本油画《心荷系列》之一

对此陈本说，经济发展得那么快，要是没了精神很危险。以西方通行的判断标准，一个艺术家杰出的标志是他的作品，而杜尚却说：“我对艺术家本人比对他的作品更有兴趣。”惟有杜尚把作品和生存混为一体，把艺术家和做人混为一体，这一点至情至性的陈本似乎也多少得了杜尚的真传。

▌调侃式的艺术表达

陈本摄影《都市纹身》之二

继2003年陈本油画作品参加法国秋季沙龙100年大展，2004年摄影作品入选法国秋季沙龙艺术展产生轰动后，2007年陈本在扉艺廊举办了名为《都市纹身》的展览，展出了一批反映城市“牛皮癣”的作品，他以一种类似调侃的风格阐释了艺术与生活的关系，同样引起社会的关注。

艺术家陈本（左）与巴黎十三区区长陈文雄（右）合照

2011年，陈本的油画作品《鱼歌》，高8.3米、宽8米，悬挂在广州圣丰索菲特大酒店大堂，带给我们的冲击不仅是色彩的迸发、气韵的生成，还是一种生命状态的释放。《鱼意系列》是陈本继《心荷系列》意象绘画探索之后，另一条写意之路的开端。

陈本在广州圣丰索菲特大酒店大堂与作品《鱼歌》合照

也许是画家天赋的对色彩的独特感受力，也许是从被他称作“精神母亲”的徐坚白教授的艺术启蒙中觉悟，又或者得益于80年代西方的文化、思想和艺术伴随着国门开启的涌入，这个阶段陈本涉猎了外国文学和《叔本华》、《黑格尔》、《尼采》那些著作；自然，还有在冥冥之中仍能感受到无处不在的杜尚的思想，于是，“他在断代的维度撑开了视野、听到了启示、发现了缘由”（李威）。