前行展讯▕ 刘艳－油画艺术展

2015-03-04 15:38:11

“她画得简单，但并不粗糙，作品中时常出现锯子、床、酒瓶等等一些孤零零的物体，也有鸟、马、鱼等一些看起来毫无生气的动物，它们像是审判某种生活的呈堂证供，刘艳将它们一一记录在案，告诉别人也告诉自己，这就是她的生活，早已证据确凿。”——何汶玦

LIU YAN

OIL PAINTING ART EXHIBITION

刘艳－油画艺术展

▶开幕酒会：2015年3月15日（周日）晚8点

▶展览时间：2015年3月16日-4月15日

▶出品人：吴阔

▶策展人：何汶玦

▶展览执行：邓丽维、彭超、唐云、赵梦、张玲、罗早

▶主办机构：前行美术馆

▶协办机构：前行艺术俱乐部、时光之尘咖啡馆

　展览介绍：

3月15日（周日），前行美术馆将隆重举办“刘艳－油画艺术展”，届时将展出艺术家刘艳的三十余副油画作品。开幕酒会定于当晚8点整。本次展览展期从2015年3月16日至4月15日。艺术家何汶玦担任本次展览的策展人。

刘艳，湘籍女艺术家，2008年在北京开始从事油画创作，后在美国纽约、波士顿等地从事自己的艺术创作。孔子说：从心所欲，不逾矩。她不太稳定的工作生活环境，反倒促使她能自由自在的去创作,并合乎天地人的规律和规则。

所以，她的作品可以说是从日常生活随手拈来的。这些简洁、沉静而又枯寂的画作，乍一看让人产生无可名状的闷涩，细品却有着“哥特式摇滚”的另类唯美。对生存、情感和时间的主题探讨，是对生活的“瞬间性体验”，可能也是女艺术家本人内心的冷暖自知。

注：刘艳个人文献及手稿展，届时将在太平里二楼“时光之尘咖啡馆”同期展出。

▲《杯水车薪》,布面油画,160×100cm,2012

▲《欲而不能之1》,布面油画,70×70cm,2010

前言／Preface

文：何汶玦

认识刘艳已有五六年之久，那时候我刚把工作室搬到宋庄，之后便没有再换过地方，而刘艳恰好与我相反，这么多年她好像一直在不停地搬家换地方，始终都没有过一个稳定的工作生活环境。

▲《浴缸之诗》,布面油画,140×100cm,2009

我知道动荡如此的艺术家现在有很多，但他们中的大多数人都会被动荡所埋没，创作之路会因为这样的环境而受到影响，或从此停滞不前，或最终选择别的出路，这些人多数已经脱离了艺术，因为艺术家一旦停止了创作也就不再是艺术家了。但不可否认，仍然还有一群人，他们前赴后继地选择去过不稳定的生活，看似被迫无奈，实则是出于是自愿，因为他们需要在这样的环境中寻找自我，通过作为旅行者和经过者主动地去体验一种无家可归感，并在之中得到创作的灵感，我觉得刘艳便是其中之一。

▲《归来之后》,布面油画,140×100cm,2012

刘艳最让我欣赏的地方有俩点，一是她在这样贫瘠的生存环境中，始终坚持在创作，即便在美国画画成了一件难事时，她也还是选择了在街头绘制肖像，或是通过写作和摄影来继续她的创作。二是关于她创作形式的多样性，写作、摄影和绘画都是她的所能之事，这在我所熟知的艺术家中是较少见的，也难能可贵。

▲《女人关于时间的浅薄秘令》,布面油画,140×100cm,2009

我觉得艺术家是一群总是“有话要说”的人，因为总是想法很多，所以需要出口将搅乱自己内心的东西释放出去，才能得到平衡。我的出口便是画画，它是唯一能让我感到宽慰的事情，也是我唯一能做的事情，而刘艳的出口似乎有很多，她虽然身体单薄，甚至看起来有些虚弱，但精神上的体验却始终富足，实际是个精力旺盛又善于学习的人，需要并且能够通过各种途径来输出她内心喷张的热情。

▲《一支有关忧伤的永恒的歌》,布面油画,140×100cm,2009

我喜欢刘艳的画作，喜欢她的作品中对于日常生活的哲学式反思。我们几乎过着完全不一样的人生，但却都是在绘制自己的生活和成长的经历，相似的创作经验让我在观看她的作品时经常被触动。她画得简单，但并不粗糙，作品中时常出现锯子、床、酒瓶等等一些孤零零的物体，也有鸟、马、鱼等一些看起来毫无生气的动物，它们像是审判某种生活的呈堂证供，刘艳将它们一一记录在案，告诉别人也告诉自己，这就是她的生活，早已证据确凿。这样的作品，有点类似于原始人类绘制的壁画，作画者把自己的生活所见画在岩壁上，栩栩如生并不是他们绘画的追求，记录和思考才是真正的目的。