陈灵平，1984年生于浙江舟山；2008年毕业于天津美术学院雕塑系并获得学士学位。他的作品有着学院派一贯的严瑾和细致，灵动的写实风格中带有浓郁的装饰意味。相较于抽象主义风格的雕塑作品更贴近自然形体的特征，陈灵平作品中的雕塑语言更多的是对客观形体的理想化推敲、概括，一种有机化的生长形态似乎可以有效地柔化了视觉感受。

陈灵平：起初我的早期作品《青春》系列都是一些以花为首的女孩,当时也体现了我对美好的向往。估计是因为刚离开校园对外面的社会不具了解，所以对美的东西只体现在最表面的纯粹，后来几年随着自己年龄的增长，身边的人和事的变动，让我的内心波动挺大，一边是对成功的向往，一边是对美好事物的执着，偶然的一个梦境给了我现在《梦寻桃花源》的创作灵感，也体现了我当时的内心世界。“一匹脱缰的白马，奔驰过草原，穿过灌木丛，直至来到一片桃花林，身陷花海，这才停住脚步，在梦中自己就像马儿一样仰着头望向头顶的美景，一切的美好都在心头之上......”.“桃花枝”也让我找到了“抒情”的意趣。

浪漫富有诗意的美折射出的是人们对美好梦境的渴望，凝聚在《梦寻桃花源》这件作品中似乎是对这个梦境最好的寄托。

陈灵平：《梦寻桃花源》起初只是在创作时一个体现自我心里的梦境,随着图稿的一张张成形，让我想起来学生时代读过的陶渊明的《桃花源记》，对于双鱼座的自己，也同样有着浪漫情怀，所以就定了这个系列作品的名字。桃花源，成了理想世界的代名词，不仅是我对生活的寄托，也是世人对美好生活的幻想，更是对这求不得的理想生活的情感寄托。梦寻系列，既是“源”也是“缘”，儿时的自己时常见到外公画的山水画，（研习黄宾虹画法）那时画面中吸引我的只有在那一片片“碎点”包围下，只用几条线所勾勒出清晰的木桥和草屋。现在回想起来，这不就是自己心中所追寻的桃花源“吗？山水画里的一舍一桥一溪，如同自己作品里的一马一人一桃花。

陈灵平作品在局部的处理上极为用心，丰富的细节展示的是多维空间。为了突出深入心灵的沟通，艺术家用理想化的艺术手法从小马的头部长出一只花枝，这颗树枝上又开出朵朵粉色的桃花，这支未开全的桃花枝把观者带到了艺术家梦中的桃花源。陶渊明笔下的桃花源“芳草鲜美，落英缤纷”，真实而又缥缈的理想之境在多少文人雅士梦中徘徊。